Liviu Drăghici Anticaffe

Liviu Drăghici este fondatorul Anticaffe-ului din Ploiești, locul unde cărțile, ceaiul și oamenii cu ceva de spus se regăsesc într-un cadru intim și plăcut. Profesorul de contabilitate încearcă să-și învețe elevii ce înseamnă educația financiară, să dea un exemplu ploieștenilor că antreprenoriatul, fotbalul și poezia fac casă bună.

 

Trecut de 30 ani, Liviu Drăghici este bărbat căsătorit, cu doi copii și deja câteva afaceri la activ. A avut un parcurs profesional cu câteva curbe sinouase, dar acum a găsit calea spre ceea ce îi place.

L-am văzut și ascultat prima dată la conferințele Bookland Evolution, unde a vorbit despre importanța educației financiare. Țin minte că avea o voce caldă și o ținută simplă, cam ca toți oamenii bogați ai planetei care nu au uitat de modestie.

Liviu Drăghici a încercat să devină antreprenor în agricultură și a mai deținut două firme: una de comerț în standuri și piețe, alta de servicii de consiliere în carieră. Ambele au eșuat din lipsa experienței în domeniu. Primul job a fost în cadrul companiei Vodafone și i-a cam schimbat ideile despre business. Ulterior s-a orientat către ospitalitate (terasă și club), tocmai pentru a fura meserie în domeniul în care voia să își deschidă o nouă afacere.

Mă străduiesc să îmbin toate pasiunile mele și mă concentrez pe ceea ce știu să fac bine.

 

Profesor și/sau antreprenor

Anul 2016 l-a adus înapoi la școală, mai exact în Colegiul Economic Virgil Madgearu, același pe care l-a absolvit. De data asta, nu pentru a învăța, ci pentru a preda tinerei generații. Deși un job în multinațională aduce o serie de beneficii care lipsesc cu desăvârșire din sistemul de învățământ, Liviu a acceptat condițiile cu seninătate. Era ceea ce își dorea.

Studiile realizate în mediul universitar, atât în cadrul facultății de Management a Universității Petrol și Gaze din Ploiești și Științele Educației, cât și două masterate în Managementul Proiectelor la ASE și Consiliere Școlară și Orientarea Carierei, l-au ajutat să îmbine cu succes dorința de a forma noua generație, de a oferi educație de calitate și de a deveni antreprenor.

Astfel, a luat ființă în Ploiești Anticaffe New Experience, un loc unde lectura și cafeneaua formează un spațiu prietenos, plin de liniște. Ploieștenii pot veni să bea un ceai, să discute, să citească, să lucreze pe laptop sau să participe la diverse workshopuri și alte activități. Cei mici sunt așteptați aici pentru tot felul de activități distractiv – educative.

La întrebarea profesor sau antreprenor, Liviu a răspuns DA pentru ambele. Se pare că unii oameni pot face mai multe lucruri în aceeași zi de 24 ore.

Exact cum spune și moto-ul nostru, vreau să aduc “altfel de distracție”. Petrecerile pentru copii pe care le organizăm sunt inspirate din Teoria Inteligențelor Multiple a lui Howard Gardner, adică facem cu copiii și un pic de educație în timpul petrecerii. Iar pentru antreprenorii locali și oamenii din vânzări și din IT am creat un spațiu plăcut și o comunitate faină.

 

Economia nu este totul

Pe lângă cele două roluri, de profesor și antreprenor, pe Liviu Drăghici îl regăsim într-o mulțime de arii. Public speaking, educație financiară, blogger, sfătuitor pentru elevii cu capul în nori și uneori chiar pentru adulții asemenea.

Ideea mi-a venit gândindu-mă că mi-ar fi prins bine dacă la 20, 25 și chiar 30 de ani mi-ar fi dat cineva informațiile pe care le ofer eu în seminariile mele. Plus că tot ceea ce “predic” la seminarii fac și eu în viața de zi cu zi.

Pe blogul său scrie despre experiențele cu copiii și viața în Ploiești. Întrebat care este cea mai mare realizare a sa, răspunde simplu că în plan personal vine familia, iar în cel profesional Anticaffe-ul. În Ploiești nu se credea rentabilă o astfel de afacere, deci satisfacția este destul de mare.

Mai mult decât cele spuse până acum, Liviu Drăghici este fondatorul Asociației Ai Carte, apărută din dorința de a finanța pasiunea pentru lectură și a ajuta elevii cu rezultate desosebite, dar cu o situația financiară precară. Bursele Performer încurajează și sprijină acești copii să facă performanță mai departe.

Până acum am acordat 22 de burse în valoare totală de 20.800 lei. Tot pe asociație, mai ținem diverse workshopuri în Săptămâna Școala Altfel, ajutăm tineri autori să își publice volumele și facem tot felul de evenimente caritabile.

Tânăra generație aduce speranță

Cunoștințele acumulate în Vodafone legate de performanță, productivitate, administrarea unui buget, stabilirea unor obiective sunt informații complexe și generale despre care încearcă acum să le dea lecții elevilor săi pentru a-i pregăti pentru viață.

Deși în școală elevii par dezinteresați, uneori discursurile spuse din suflet îi ating și îi ajută să înțeleagă importanța lucrurilor. Un discurs ținut la clasă cu un ton părintesc, blând, bun ajută elevii să înțeleagă că până la urmă profesorii le vor binele și nu doar să îi chinuie cu teorie fără rost – cum înclină ei să creadă.

M-am oprit din predat și le-am vorbit un pic despre viitorul lor. Despre faptul că nu voi mai fi lângă ei să îi verific dacă își țin bugetul, dacă au o ținută business, dacă citesc etc, dar că am încredere că se vor descurca singuri. O parte dintre ei aveau lacrimi în ochi. Unii plângeau. M-am făcut că îmi strâng lucrurile și după ce au ieșit toți din clasă am plâns și eu.

Profesorii buni, despre care elevii își amintesc peste ani, sunt cei care le-au oferit lecții de viață, i-au învățat cu blândețe și le-au ghidat pașii spre lumea reală, cea a adulților. Atunci când un om îți atinge sufletul, orice lecție ți-ar da, îți va rămâne pe veci întipărită nu doar în minte, ci gravată pe pereții sufletului.

În următorul an, de ziua mea, un profesor m-a chemat la clasa respectivă. Iar elevii mă așteptau cu un tort.

Fotbal, poezie, radio, training, speaking

Pasiunea pentru fotbal și dorința de a determina microbiștii să citească mai mult l-au făcut să scrie poezii despre fotbal. Liviu Drăghici este supranumit „Poetul din peluză”. A debutat în anul 2011, când Petrolul a jucat un meci în fața unui public de femei și copii.

Atunci am scris poezia “Aici este Petrolul”. Mihai Toma, redactor șef secția Sport la ziarul Libertatea mi-a luat un interviu “botezându-mă” Poetul din Peluză. De atunci am publicat deja două volume cu poezii despre fotbal, iar al treilea este în lucru.

Hotărât să schimbe lumea prin educație, toate eforturile sale se îndreaptă în această direcție. Iubirea de cunoaștere și de împărtășire a cunoștințelor îl ajută să nu obosească în diferitele atribuții pe care și le-a luat.

Liviu Drăghici Anticaffe

La conferințele Bookland Evolution a menționat faptul că se duce la București în fiecare weekend pe proprii bani pentru a vorbi la radio despre fotbal și cât de important este pentru un om să facă exact ceea ce îi place, plătit sau voluntar.

Prin emisiunea de sport (Povești de Suporteri de la Radio Sport Total FM) mă străduiesc să prezint exemplele pozitive din rândul suporterilor. Prin poeziile despre fotbal ale “Poetului din Peluză” vreau să determin suporterii să citească. Prin Asociația Ai Carte ajutăm elevi și studenți să își îmbunătățească rezultatele, iar ca trainer, speaker si profesor fix de educație mă ocup.

 

Liviu Drăghici: „Evoluăm prin educație”

Educația este setul de legi, reguli, idei învățate și aplicate care ne diferențiază de sălbatici și de animale. Să fii omul care trebuie să educe nu este ușor. Din contră, este un domeniu plin de provocări deoarece profesorul este figura pe care elevii o vor purta în minte pentru tot restul vieții lor. Dacă sunt norocoși, atunci o să poarte cu ei și o lecție de viață valoroasă.

Eu nu prea dau sfaturi, dar dacă ar fi să o fac le-aș spune oamenilor să înlocuiască sintagma “nu pot” cu întrebarea “cum aș putea?”. În felul ăsta muți concentrarea de pe problemă pe soluție.

Învățarea este un proces continuu, iar Liviu Drăghici nu se oprește din a face asta. Învață de la fiecare persoană cu care interacționează și are mentori pe care i-a cunoscut personal sau doar din cărțile lor.

Anticaffe-ul își propune să devină locul preferat al copiilor prahoveni cu vârsta sub 13 ani. Aici, 5 elevi ai săi au reușit deja să își înceapă viața profesională.

Pe termen mediu, să devină un exemplu de business făcut curat, corect și cu respect față de clienți, angajați și parteneri.

Liviu Drăghici este o persoană modestă, căreia nu îi place să iasă în evidență prea mult în viața publică. Cu toate astea, eforturile sale îl fac vizibil în peisajul cenușiu al Ploieștiului.

Horațiu Ioani Neuro Centrum

Neurochirurgul Horațiu Ioani este unul dintre puținele exemple de medici care s-au întors în țară, după ce a ajuns să-și clădească o carieră și un statut în altă parte. Sibian de origine, școlit la Cluj-Napoca și cu 8 ani de experiență în UK, doctorul a pus în practică în țară, cu investiție proprie, ceea ce a văzut la britanici. Platforma Neuro Centrum înlocuiește un mare gol în sistemul românesc de sănătate, punând laolaltă pacienți bolnavi de cancer și echipe multidisciplinare de medici. Doctorul Horațiu Ioani este deținător al titlului de Fellow al Colegiului Regal Britanic de Chirurgie, cel mai înalt grad academic pentru medici în UK, singurul care profesează în țară.

 

Pentru pregătirea acestui articol am întrebat câțiva români: “Cum ți s-ar părea să poți trimite, online, dosarul tău medical, o echipă multidisciplinară de medici să-ți pună un diagnostic, iar apoi să fii anunțat unde și când ai programări pentru a începe tratamentul adecvat?”

Răspunsurile diverse au fost toate cu iz de scepticism, subliniat și în întrebarea cu sprâncenele ridicate ’’Unde, în România?’’

Românii sunt oameni deștepți, umblați prin lumea largă și conștienți de capacitățile lor atunci când sunt lăsați să-și manifeste geniul. Scepticismul lor este strâns legat de jocurile politice din țară. De incapabilitatea recunoașterii incompetenței ce domnește în funcțiile întregului sistem sanitar, de către cei puși să ușureze viața pacienților.

Voi, cei care ați binevoit să răspundeți la întrebări, dragi români care ați mai rămas în țară, stimate Ministru al Sănătății, aflați că există www.neurocentrum.ro. Un proiect 100% românesc, dezvoltat de neurochirurgul Horațiu Ioani, care a binevoit să se întoarcă în țară după 8 ani petrecuți în UK.

 

Dr. Horațiu Ioani: „Când îți crește o tumoră în cap, ar fi bine să ai un plan pentru ce vei face în secunda următoare.”

Imediat ce accesezi această platformă ce interconectează pacienții cu medicii, afli scopul pentru care a fostă creată:

Te ajutăm să câștigi timp atunci când contează cel mai mult.

Plan de tratament personalizat în neuro oncologie

Prima dată când am auzit de Neuro Centrum, mi-a venit în minte numele Doctor House. Chiar și numai pe un domeniu medical specific, cum este cel de neuro oncologie, românii să aibă posibilitate de a primi un diagnostic corect și tratament adecvat, în urma unei colaborării multidisciplinare, și tot consider un plus. Și asta după ce dosarul medical a fost trimis ONLINE.

Eu am lucrat în Marea Britanie aproape 8 ani de zile, acolo mi-am făcut specializarea și am văzut, în atâta timp, felul în care sunt abordate cazurile. În fiecare săptămână, miercuri dimineața era un MDT, multidisciplinary team – echipa multidisciplinară se întâlnea să discute cazurile complexe. Când m-am întors în România, asta mi-a lipsit cel mai mult. Mi s-a părut fabulos cum pacienților li se pune un diagnostic în brațe și li se urează succes. Nu toată lumea are cunoștințe și prieteni la care să apeleze, dar, mai ales, nu toată lumea are timp de pierdut în anumite situații. Când îți crește o tumoră în cap, ar fi bine să ai un plan pentru ce vei face în secunda următoare.

 

Neuro Centrum, platforma medicală ce câștigă timp pentru pacienți

Neuro Centrum este o platformă medicală, care interconectează cei mai buni medici specialiști din domeniile conexe neuro oncologiei, cu scopul de a oferi pacienților cu tumori, cerebrale sau spinale, un plan de tratament personalizat. În plus, medicul curant este inclus în comunicarea cu medicii specialiști și este susținut pentru optimizarea tratamentului pacienților săi.

Doctorul Horațiu Ioani a construit o echipă de tineri supra specializați, cu experiență în țară și în străinătate. Când a fost nevoie, a apelat și la medici din străinătate, pe probleme ultra-specifice, acolo unde știa că există centre de excelență care pot ajuta.

Să știți că mulți au lucrat și pro bono când a fost cazul, doar pentru că le-a plăcut ideea de fi parte din echipă și doar pentru că, oricât ar fi de greu de crezut, acești medici chiar își doresc soluții optime pentru pacienți. Plus că asta e medicina viitorului și trebuie să fii extrem de arogant să nu vrei să faci parte din acest viitor.

Evaluare multidisciplinară se întâmplă în 5 pași simpli. Pacientul menționează ce diagnostic a primit până în prezent, trimite online documentele medicale. Horațiu Ioani conectează experții necesari, cazul este analizat multidisciplinar și în final este trimis pacientului un plan de tratament personalizat.

E important ca din momentul în care un pacient neuro-oncologic are un diagnostic, să știe exact unde să meargă pentru a obține un plan de tratament bine explicat, cu mai multe opțiuni, fiecare însoțită de riscuri și beneficii. E bine ca pacientul să înțeleagă exact când ia o decizie, să știe ce urmează, care sunt pașii și la ce să se aștepte. Și, mai ales, să nu piardă vremea cu statul pe la uși. Problema e că, până se repară sistemul, oamenii mor. Și exact oamenii ăștia au nevoie de ajutor corect și acum.

 

Un mediu profesionist pentru medici de a lucra în echipe multidisciplinare

După cei 8 ani lucrați în Marea Britanie într-un mediu de colaborare permanentă cu alți medici, care puteau ajuta pacienții lui Horațiu Ioani să aibă un tratament complet, a venit firesc dorința de a face acest lucru și în România. Doar că, aici nu există o procedură standard, implementată la nivel național, care să faciliteze colaborarea interdisciplinară.

Am început să colaborez cu diverși colegi, pe care îi sunam să îi consult în diverse cazuri. Cum se întâmplă lucrurile în România. Pentru că nu există niște căi clinice și niște pași clari pentru pacienți, fiecare medic se descurcă cum poate. Fiecare medic are o listă de numere de telefon de-ale colegilor. Ai nevoie de un cardiolog? Pui mâna pe telefon și îl suni să îl întrebi ceva sau să îi trimiți pacientul. Dar asta nu e ceva tocmai profesionist. Uneori deranjezi omul, alteori îl prinzi când e în parc cu copiii lui. Aveam nevoie de o formă de organizare, așa că i-am dat un nume și așa s-a ajuns aici (platforma Neuro Centrum).

Beneficiile unei evaluări multidisciplinare sunt extraordinare. Și doar un pacient în cauză le-ar putea aprecia valoarea:

a) Se poate stabili un diagnostic precis prin folosirea tuturor cunoștințelor medicilor din echipă.

b) Se elaborează un plan de tratament optim prin coordonarea specialiștilor

c) Se reduc efectele secundare prin folosirea celor mai noi proceduri validate.

d) Cresc șansele de recrutare în studii clinice pentru tratamente de ultimă generație pentru pacienții interesați.

e) Familia pacientului este ajutată să înțeleagă planul de tratament și rolul procedurilor ce urmează a fi efectuate.

f) Urmărirea evoluției pacientului și accesul acestui la specialiștii din Neuro Centrum

Horațiu Ioani Neuro Centrum

Horațiu Ioani, Neuro Centrum. Foto Credit: Medijobs

 

Avem și nu se știe că avem

Că nu sunt fonduri, că nu e în programul de guvernare sau alte scuze am tot auzit. Indiferent de proiectul de investiție și dezvoltare de care am alege să vorbim, indiferent de minister. Dar atunci când cineva vine și construiește, cu eforturi proprii, o platformă care ar scuti Ministerul Sănătății de alocarea unor fonduri în direcții greșite, nu pot înțelege de ce nu este măcar sprijinit inițiatorul.

În prezent, pentru un pacient cu tumoare cerebrală sau spinală, Ministerul Sănătății trebuie să achite vizita la 3-4 medici (confirmarea diagnosticului) și încă alte câteva vizite la medicii de diverse specialități, plus tratamentul (care nu este de cele mai multe ori stabilit corect, tocmai din cauza lipsei de colaborare între medici).

Ceea ce propune doctorul Horațiu Ioani cu Neuro Centrum este tocmai concentrarea eforturilor, financiare și medicale, într-un singur loc. Beneficiile pacientului cred că sunt lesne de înțeles. Iar modelul este replicabil în orice ramură a medicinei. Voință să fie.

Cred că tot sistemul de stat ar fi ideal să implementeze un model similar în toate specialitățile medicale. Și în momentul în care identifică un pacient, să-l trimită imediat în circuit. Asta poate salva vieți. Și poate trata pacienții într-un mod care să ofere și un confort. Știi cât e de important să simți că ești pe drumul cel bun când te confrunți cu o boală gravă? Să ai încredere că medicii tăi fac exact ce e mai bine pentru tine, nu tot ce pot ei face mai bine cu resursele pe care le au? E o diferență. Avem mulți medici buni în România, dar sunt medici care lucrează într-un sistem care e cum e, sunt medici nevoiți să improvizeze adesea pentru că soluția cealaltă ar fi să își abandoneze pacientul, iar asta nu cred că e o variantă reală pentru niciunul dintre colegii mei. Problema e că uneori ești limitat de circumstanțe și atunci ce faci? Ceartă-te cu sistemul.

 

Neuro Centrum, prima informație pentru pacient după diagnostic

Dr. Horațiu Ioani este mult prea implicat în munca sa de neurochirurg și vrea să ajute cât mai mulți pacienți. Nu mai are timp și nici competențele necesare pentru promovarea proiectului. Singurele venituri, simbolice, pe care le are Neuro Centrum sunt cele venite de la pacienți (a avut 98% dintre cazuri pro bono).

Sponsorizările lipsesc, interesul la nivel de Ministerul Sănătății, de asemenea. Cei care au nevoie de beneficiile oferite de proiectul doctorului Ioani, au două variante: fie au norocul să dea de un medic care să fii aflat de Neuro Centrum, fie dau un search pe Google. Dar ce facem cu ceilalți? Și timpul lor e limitat.

Pacienții neuro-oncologici sunt un procent foarte mic din societate, ca să zic așa. Imaginează-ți dacă umpli Piața Victoriei, sunt poate 5 sau poate 20 de astfel de pacienți. Nu sunt douăzeci de mii, nici măcar două mii nu sunt. Dar asta nu înseamnă că acești pacienți contează mai puțin. E important ca ei să ajungă la noi sau noi la ei. Sau ca ei să ajungă într-un loc în care să nu li se spună că au venit prea târziu, că nu se mai poate face nimic, pentru că au pierdut timp prețios așteptând după diverse investigații și păreri.

 

Dr. Horațiu Ioani: „Timpul e un dușman doar atunci când nu e folosit în mod eficient”

Nu l-am mai întrebat pe doctorul Ioani de ce s-a întors în România, după ce ajunsese la cel mai înalt nivel de recunoaștere. Iubește România, zacusca și ciorba de burta, iar el și soția și-au dat 3 ani în care să decidă dacă vor rămâne definitiv aici. S-au scurs deja 2 ani.

Este tatăl unui băiețel de aproape 3 ani și își dă toată silința de a petrece timp de calitate cu el.

Timpul e un dușman doar atunci când nu e folosit în mod eficient. Știi, ca un cuțit. Poți tăia pâinea cu el sau poți înjunghia pe cineva. Eu deocamdată învăț și echilibrul e destul de fragil când ai o profesie ca a mea. Pentru că nu îi poți spune pacientului anesteziat pe masă ”e ora 5, mi s-a terminat programul, am plecat”. Pentru că nu îți poți închide telefonul noaptea. Sau în weekend. Asta e o provocare foarte mare: să te mai și relaxezi, fără să te deconectezi de la pacienții tăi.

Am aflat de Daniel Ionescu și colecția lui impresionantă de discuri de vinyl de pe pagina de Facebook “Vinylmania”, pe care el a inițiat-o și pe care o administrează, pagină care în momentul de față are peste 1500 de membri din toată lumea. Această pagină este dedicată colecționarilor de discuri și melomanilor în general. Din acest motiv l-am provocat la o discuție in urma căreia am aflat multe detalii interesante despre discurile de vinyl, cât și despre profesia sa.

 

În spațiul virtual folosești un pseudonim. De ce nu cu numele real?

Am putea spune că “Prietenul la Facebook se cunoaște”. Acest spațiu virtual este un teren de joacă unde îți poți face prieteni, dar uneori și dușmani. După cum știi, sunt mulți nebuni în libertate, unii frumoși, alții mai puțin frumoși. Mulți poartă măști, alții pot fi vulnerabil de sinceri.

Un pseudonim poate fi un fel de protecție dacă vrei sau un fel de poreclă pe care și-o dau copiii la joacă pe maidan. Facebook e un fel de maidan. Dion, numele pe care îl folosesc, este de fapt pseudonimul meu artistic după care mă cunoaște o lume întreagă. Daniel Ionescu este numele real pe care îl folosesc pentru a-mi plăti taxele și alte obligații fiscale sau sociale și uneori să dau interviuri.

Spui că te cunoaște o lume întreagă după pseudonimul tău artistic “Dion”. Ce fel de artist ești?

Plastic spus, sunt un artist plastic. Am semnat cu numele acesta sute și sute de ilustrații de presă și caricatură, grafică de carte, de afiș, de discuri, de mai știu eu ce, pictură, lucrări multimedia și alte trăznăi artistice. Mulți mă numesc caricaturist fiindcă am publicat multe caricaturi pe vremuri în revista de umor “Urzica”, dar și în “Flacăra”și apoi, după ce am reușit să fug din România în 1986, m-am stabilit la New York și mi-am câștigat existența, și ca să confirm că sunt un umorist, zic: “și faima”, ca grafician.

Am publicat ilustrații de presă și caricaturi în “The New York Times”,“Newsday”, “Newsweek”,“Village Voice, “Newyorker”, “Time Magazine” și multe altele de prin varii cotloane ale lumii. Din 1996 m-am restabilit alternativ și în România și am reluat colaborările și cu presa autohtonă. Am publicat timp de trei ani câte un desen zilnic în ziarul “Cotidianul” și am mai mâzgălit pe ici pe colo câte ceva.

Daniel Ionescu

Dion – Coperta față „Lume albă” Sfinx

Ai făcut deci și grafică pentru coperte de discuri. Ne poți spune câteva realizate de tine?

Am făcut pe la începutul carierei mele de grafician câteva coperte de disc pentru Electrecord, dar doar unele au fost acceptate de cenzura vremii sau poate doar prostia și lipsa de cultură și viziune estetică le-a refuzat pe celelalte.

Primul proiect l-am făcut pentru discul LP de debut al formației Sfinx, “Lume albă”. Gândisem proiectul de coperta cu gatefold. Considerentele economiei de material au exclus din start această idee. Paradoxal, a fost refuzată și coperta de față și verso care se lega tematic de interiorul coperții, astfel, pentru a exclude perspectiva iminentă a unei grafici imbecile ca cea a majorității producțiilor Electrecord, în ultima clipă, împreună cu Bibi și Dan am conceput coperta cunoscută de colaje cu tăieturi din ziare. Au urmat apoi câteva coperte acceptate pentru discurile lui Dan Mândrilă și orchestra Electrecord-ului.

La discul de debut,“Antirăzboinică”, al prietenului meu Vali Sterian, grafica propusă de mine li s-a părut speriecioasă celor de la Electrecord și au respins-o. Au acceptat în cele din urmă, și aia cenzurată parțial, grafica propusă de colegul meu de breaslă și prieten, Ion Barbu.

O poveste frumoasă o are coperta pe care am realizat-o pentru discul “Mașina de jazzolină” al lui Ioan Gyuri Pascu. Când Gyuri m-a rugat să-i fac coperta viitorului său disc, nu mi-a spus decât titlul albumului. Nedorind să fac ceva redundant, am imaginat trei morcovi dansând pe o scenă a la Folie Berger. Lui Gyuri i-a plăcut mult ideea și astfel i-a inspirat compoziția piesei ce va deveni cunoscutul hit “Morcovul românesc”. Cât am stat în State am mai făcut câteva coperte pentru case producătoare ale unor discuri indie.

Să înțeleg deci că ai trăit mai mult timp în America? Acolo ți-ai inițiat pasiunea pentru discuri?

Pasiunea pentru muzică și discuri a apărut la mine odată cu pubertatea, venită parcă firesc ca o transformare și trăsătură în plus conferită de modificările fizionomice și psihologice specifice adolescenței. Este ceva ce sălășluiește în mine intrinsec încă de atunci și care îmi păstrează energia juvenilă și bucuria ludică. Discurile, muzica în sine, m-au însoțit și mă însoțesc mereu oriunde aș fi, fiindu-mi și cea mai frumoasă și loială companie și muză de inspirație. Acolo unde îmi sunt discurile, acolo e și casa mea, dar și atelierul meu de lucru.

După un deceniu în care am locuit eminamente în SUA, m-am repatriat cu un container plin de discuri. Apoi, la fiecare întoarcere în țară, mai aduceam pachetoaie și colete cu discuri “made in USA”. Discurile americane au proprietăți audiofile deosebite și se găsesc mai rar în Europa, fiindcă foarte puține au fost importate și mai mult au fost comercializate sub formă de licențe europene (vorbesc de muzica produsă în America cu artiști americani).

Am avut marea șansă că atunci când am ajuns la New York mulți colecționari de muzică, din considerente de spațiu și noutate, își vindeau colecțiile de discuri de vinyl în favoarea strălucitorului și “zornăitorului” format CD și care, odată cu aparițiile discografice la zi, au început reeditările discurilor clasice de rock, jazz și blues. Astfel am acumulat o cantitate semnificativă de discuri de vinyl “first press”de o calitate deosebită, multe discuri care acum sunt rare ca șuvițele de păr la spân. Am avut buna inspirație să fiu consecvent și să strâng vinyluri și mai puțin CD-uri care la început nu mă satisfăceau d.p.d.v. audio-calitativ.

Daniel Ionescu

 

Dacă deja te prinsese pasiunea pentru discurile de vinyl înainte de a ajunge în America, cum a fost să fii colecționar de discuri în România comunistă?

La noi muzica occidentală era considerată de către comuniști decadență și cu influențe negative, în special asupra tinerilor. Cu cât “drumul luminos spre socialismul multi-avansat” lua amploare, cu atât tot ce venea din occident devenea restricționat și considerat nefast ori nevolnic. Libertățile se restrângeau în raport invers proporțional cu “realizările culturilor la hectar”. Cultura artistică și spirituală nu avea ce cauta în cuantificarea victoriilor comunismului. Au fost timpuri sumbre, timpuri reci și timpuri de o tăcere asurzitoare. Să asculți rock devenise aproape o manifestare antisocială.

Scuze unora, dar cu foarte puține excepții, nu pot numi rock ceea ce se cânta atunci în România. Și totuși, interdicția naște interesul. Prin muzică, generația mea a supraviețuit și a reușit în bună parte să își păstreze sănătatea mintală și emoțională. Dar această muzică se procura extrem de greu. Cei din București, Constanța sau din Timișoara au fost ceva mai favorizați în posibilitatea de a procura discuri din străinătate. Piloții, marinarii și cei care mai reușeau să plece în deplasări în străinătățuri mai aduceau nădragi de blue-jeanși și discuri, obiecte la mare căutare.

Unii norocoși mai aveau rude “pe afară” și primeau pachete cu “ciungă”, “blugi” sau discuri. Toate astea abia de reușeau să aducă o firavă senzație de mondenitate pentru acei norocoși și o sursă de informare despre ce se întâmpla in lumea liberă în materie de muzică și modă. Informația circula din gură în gură și din mâna în mâna.

Discurile se împrumutau și circulau în cercuri de prieteni până la uzare totală. Nu toți aveau pickup-uri performante, cu doze adecvate și unii nici nu aveau suficientă îndemânare în manipularea discurilor, astfel, cu timpul discurile se degradau, cumulând zgârieturi și păcănituri ce ajungeau să fie fredonate mental împreună cu muzica de pe ele.

Discurile se mai dădeau și la schimb pentru a se imprima pe benzi de magnetofon sau ulterior pe casete. Erau foarte apreciați și respectați cei care veneau cu “magul la ceaiuri”, adică puneau muzică la petreceri. Acesta a fost poate primul imbold avut pentru a-mi face o colecție personală de discuri, în scopul de a le da la schimb și de a imprima cât mai multă muzică pe benzi. Pe lângă că nu erau ușor de găsit, un disc costa și aproape un sfert din salariu.

Până în momentul când am șters-o din țară, acumulasem în colecția mea cam 350 de discuri, toate străine, cantitate amețitoare pentru acele vremuri. Doar Moțu Pittiș cred că mai era posesorul aceleași cantități de discuri, cu toată că, uneori, multe din discurile lui erau la mine și invers sau ale noastre la alții. Nu cred că circulau în modul acesta mai mult de câteva zeci sau, cu îngăduință, doar două-trei sute de titluri de discuri. Eu aveam sursele mele de unde le procuram, Moțu pe ale lui și uite așa, țin minte că ne strângeam in micuța lui camera din cartierul Uranus mai mulți artiști, poeți și visători rebeli la audiții inedite cu Yes, King Crimson, Genesis, Pink Floyd, Deep Purple, Black Sabbath și ce mai apărea și reușeam să facem rost. Înainte să plec din țară am vândut sau am lăsat la prieteni mai toată colecția mea. Am păstrat doar câteva pe care știam că îmi va fi greu să le mai găsesc, câteva discuri românești și seria de jazz polonez.

Daniel Ionescu

Dion Ionescu – coperta Vali Sterian – Antirazboinica (verso)

Dacă spui că scopul principal al unei colecții de discuri în acei ani a fost pentru a avea ce da la schimb pe alte discuri, care a fost motivația ta de a colecționa discuri odată ajuns în lumea liberă?

A fost ca o necesitate aproape organică de a recupera ceea ce nu mi-a fost îngăduit să pot avea. O recuperare a unui timp și a unei epoci. O necesitate posesivă totodată și o altă formă de a supraviețui într-o altă lume și o altă realitate. Practic, aceași pasiune suprapusă pe alte repere existențiale. Privind retrospectiv, consider acum că am avut un mare noroc să pot trăi în două sisteme opuse, unul represiv și altul al unei libertăți autentice. Muzica înseamnă libertate și eliberare din cotidianul anost și retoric. Pentru unii este forma cea mai desăvârșită a artei. Când ai la îndemână arta, parcă nu o apreciezi la justă ei valoare, dar atunci când cunoști restricția de a accesa la ea, arta capătă valențe asemănătoare cu cea a fructului oprit.

Ajungerea în acei ani în America a fost pentru colecția mea de discuri un veritabil Eldorado. La început m-am axat pe întregirea discografiilor artiștilor favoriți și reprezentativi în istoria muzicii rock și rockului psychedelic și progresiv. Am aflat și descoperit și multe trupe și artiști de care nu auzisem până atunci. Am bătătorit drumurile între numeroasele magazine de discuri second hand din Manhattan, Brooklyn și împrejurimi. Le știam pe toate și le frecventam cu o cerbicie asiduă. Teanc peste teanc, metru după metru, colecția mea de vinyluri se augumenta din ce în ce mai mult. Poate ai auzit de acele, atât de tipice americane, “garage sale”sau “moving sale”.

Consumeriștii americanii în general nu au cultul pentru obiect și atunci când se mută, și o fac destul de des, renuntă la lucruri și la obiecte pe care nu le mai folosesc sau de care nu mai au nevoie. Asta a fost o altă sursă aproape inepuizabilă de discuri pe care uneori le luăm mai mult simbolic pe câțiva cenți. Apariția internetului a revoluționat mapamondul și a facilitat comunicarea și comerțul. Multe magazine s-au mutat în virtual, iar cele reale s-au diminuat mult în număr, multe disparand, altele rămânând ca niște iceberguri stinghere pline de nostalgie. Sute, poate mii de discuri am mai cumpărat de la licitațiile de pe Ebay. Acum comand mai mult de pe siteul specializat “Discogs”și mai achizitionez repressuri de la câțiva distribuitori europeni și din State. Cumpăr în continuare aproximativ 100-150 de discuri anual.

Ce fel de discuri preferi, noi sau Second Hand? Ce fel de sunet au discurile repress?

Depinde. Nu sunt categoric asupra acestor opțiuni. Pentru mine este importantă muzica în primul rând. Cred că sunt în colecția mea cam fifty/fifty, dar toate în condiții VG+ sau M (grade de evaluare a condiției de uzură a discului). În ultimii ani am cumpărat cu precădere repress-uri și asta datorită faptului că acele titluri sunt imposibil de găsit ca first press, fie le poți găsi dar la sume fabuloase și în condiții nu tocmai perfecte. În plus sunt avantaje majore de natură tehnică și estetică la un disc repress.

Cum până la sfârșitul anilor‘90 am tot cumpărat discuri SH, găsite din noroc sau achiziționate la licitații, astfel încât încheiasem deja discografiile complete ale trupelor majore care mă interesau, titlurile pe care le-am cumpărat și cumpăr în continuare, în funcție de ce naiba mai sapă ăștia și readuc la lumina sunetului, sunt trupe obscure ce au înregistrat albume în perioada sfârșitului anilor‘60 până pe la jumătatea anilor‘70. Acestor titluri li se mai spun și “Holy Grails”, adică un fel de trofee de o valoare aproape inestimabilă.

Aceste titluri aparțin unor trupe care nu au reușit să iasă din underground cu muzica lor și să cunoască succesul la vremea respectivă, dispărând astfel în negura timpului. În emulația potențialului de talente și de muzici a perioadei era practic imposibil ca toți să aibă posibilitatea să se afirme și să devină cunoscuți publicului larg. Muzica pe care aceste trupe au făcut-o atunci este însă incredibil de bună și de originală, muzică care totuși nu a reușit să rupă anumite bariere ale convenționalului ori să atragă interesul criticii și a promotorilor, ori poate chiar și cultura estetic muzicală a publicului vremii nu a fost suficient de pregătită pentru a înțelege muzica lor, făcând astfel ca producțiile lor să fie trecute cu vederea.

Am destule discuri și din aceste titluri și formații obscure în stare perfectă first press, dar multe titluri din acea perioada efervescentă a muzicii psychedelice și progressive nu se mai pot găsi niciunde, oricum ele inițial au apărut în ediții limitate de câteva sute. Sunt case mici de producție specializate pe astfel de reeditări și care reproduc astăzi identic aceste titluri în stoc limitat, folosind eminamente benzile master, păstrând sunetul analog și neintervenind absolut deloc cu digitalizări și alte artificii care omoară sunetul autentic al acestor înregistrări. Materialul plasticului folosit este virgin, nereciclat, iar ștanțarea se face pe discuri de 180 de gr., ceea ce face că discul să aibă atât o robustețe materială, cât și a dinamicii sunetului oferit.

Tehnic vorbind, aceste producții sunt calitativ superioare edițiilor originale. În plus, copertele sunt tipărite pe carton special, cu grafică și informații aferente. Diferențele de calitate am constatat că apar la discurile repress ale numelor cunoscute și arhicunoscute. Aceste repress-uri se fac în cantități mari, prefigurând și vânzări masive, astfel producțiile sunt făcute anapoda căci ele se vând oricum. Cele mai multe dintre acestea sunt fabricate pe repezeală, folosindu-se surse digitale din motive evident mercantile. Aceste producții au un sunet spart, cu o dinamică artificială sau total lipsită. Deci, atenție mare la casele de producție și la ce anume cumpărați!

Daniel Ionescu

Dion Ionescu – Coperta ”Antirazboinica” – Vali Sterian

 

Câte discuri însumează la ora actuală colecția ta și ce gen de muzică asculți și colecționezi?

Ca să mă exprim în termini nostalgici, așa cum se spunea pe vremuri, am acum cam 40 de metri liniari de discuri de vinyl. Un teanc înalt cât un bloc comunist de 10 etaje. Sunt 6500 de vinyluri și încă 2500 de CDuri, în total cam 9000 de titluri. Dar să-ți spun ceva: nu cantitatea contează cât conținutul și calitatea exemplarelor într-o colecție.

Raportându-ne la faimosul colecționar austriac Hans Pokora, el consideră în antologia sa în patru volume, “Record Collector Dreams”, că ar fi pe lumea asta 7000 de discuri meritorii de colecționat. Aprecierea lui se rezumă strict la rockul psychedelic și progresiv, inclusiv jazz rock și blues rock. Firește însă că panoplia preferințelor muzicale se mulează pe gusturile fiecăruia. Nu e ca la numismatică ori ca la filatelie, să le strângi doar fiindcă au valoare de cotație.

Sunt mai multe categorii de colecționari ce pot fi identificați după genul muzicii pe care o colectează. Preponderent cred că sunt ca și mine colecționari ce se încadrează în cartea viselor lui Pokora, dar sunt și colecționari de discuri de muzică simfonică, de country music, de jazz ori colecționari de techno, disco sau chiar de muzică populară.

Eu nu țin decât discurile care îmi plac și pe care le și ascult. Sunt unii artiști ori trupe faimoase care pe mine nu mă interesează și nu îmi plac, deci nu vor intra niciodată în colecția mea. După cum vezi, eu mă apropii foarte mult de realizarea visului recomandărilor lui Pokora. Cam 80-90 % din titlurile recomandate de el le dețin deja în colecție. Ar mai rămâne circa 500 de titluri (unele le am deja în format CD, dar mi le doresc în format vinyl) pentru a finaliza alergătura asta dementă după discuri. Și apoi ce fac, doar ascult muzică? Cred că temerea cea mai mare a unui veritabil colecționar nu ar fi că nu va reuși să le strângă pe toate, ci că nu ar mai avea ce cauta după.

Parte importantă din emoția pe care o are un colecționar constă tocmai in acest travaliu al căutării. Momentul in care reușești să găsești un disc pe care l-ai căutat asiduu multă vreme, echivalează cu o victorie măreață și care îți dă o satisfacție nemaipomenită. Recunosc, poate fi și un soi de nebunie această pasiune de colecționar. Psihologii consideră acesta anomalie drept “horting”, dar asta doar psihologii care nu sunt ei înșiși colecționari.

Daniel Ionescu

Dion – Coperta „Masina cu jazzolina” Ioan Gyury Pascu

La câte titluri de discuri posezi, cum reușești să găsești în rafturi discul pe care vrei să îl asculți la un moment dat? Cum este organizată colecția ta?

În filmul “Hi Fidelity” apare această dilema. Personajul principal al filmului, care este și colecționar dar și negustor de discuri, îl apucă să își reorganizeze discurile pe rafturi atunci când simte că trebuie să schimbe ceva în viața sa. Însăși viața sa se raportează la ordinea pe care o ține pe rafturi, reorganizându-și viața și discurile după principii diferite, uneori insolite și extrem de personale, cum ar fi organizarea discurilor în funcție de muzica pe care obișnuia să o asculte cu o anumită iubită din viața lui.“Every record tells a story” sau altfel spus, muzica pe care obișnuiești să o asculți îți recrează o anume analogie de memorii și emoții. Așa cum reușesc să țin minte aproape fiecare disc de unde l-am achiziționat și adesea în ce circumstanțe, așa știu exact unde se află pe raft un anume disc. Dacă viața mea personală a fost destul de haotică, colecția de discuri este riguros catalogată și organizată.

Catalogul este ținut la zi și fiecare disc pus în ordine alfabetică pe nume de autori în secțiuni de genuri muzicale. O secțiune este dedicată muzicii ambientale și de new age, alta de world music, apoi muzică electronică și de avangardă, RIO (Rock In Oposition) și Zehul. Cea mai consistentă secțiune este cea a muzicii progresive, dar aproape tot atât de generoasă este și secțiunea dedicată psychedelicului, cât și heavy rockului. Ceva art rock, new wave și punk sunt genuri prezente într-o altă secțiune. Jazzul, jazz rockul, fusion-ul și soft jazzul este pus într-un alt department. Bluesul este prezent printr-o generoasă secțiune. Folkul, baladele și southern rockul reprezintă un alt sector. Nu lipsește din colecție și istoria muzicii beat și pop. Rockul și jazzul din Europa de est, inclusiv românesc, îl țin pe rafturile destinate. Muzica clasică, simfonică și contemporană întregesc colecția. Alegerea a ce vreau să ascult o fac în funcție de starea sufletească pe care o am în diferite momente.

În acest context, care ar fi cele mai valoroase discuri, emoțional și financiar vorbind, din colecția ta?

Sunt multe discuri rare și valoroase în colecția mea, dar nu m-aș despărți nici de cel mai ușor de găsit și ieftin disc din colecție. Nu știu care o fi ăla. Sunt discuri pe care le prețuiesc în mod special sau sunt artiști care mă fascinează și pe care îi ascult până la saturație. Cred că nu există să treacă o luna întreagă în care să nu reascult un Jethro Tull sau un Gentle Giant. Mă reîntorc periodic la Beatles, Doors sau la Rolling Stones. Bach, Mozart sau Hyden sunt mereu pe lista preferințelor mele. Sunt și multe discuri pe care nu le-am mai ascultat de multă vreme, dar știind că ele stau cuminți acolo în raft și că le pot asculta oricând vreau eu, asta îmi da o stare plăcută de avuție cultural-spirituală.

Posibil că cele mai valoroase să fie cele pe care le am cu dedicație și autografe de la artiștii respectivi. Sunt și astea destul de numeroase. Am avut șansa sau am creat-o de a cunoaște și a fi față în față în diferite ocazii cu mulți dintre artiștii pe care îi admir. Sunt și discuri pentru care am scos mulți gologani din buzunare și din cont pentru a le deține.

Am găsit într-un magazin la New York unul dintre primele discuri ale lui Miles Davis, “Blue Moods”, scos de Debut Records în 1955, anul în care m-am născut. Cea mai mare surpriză a fost totuși să constat că discul era virgin, sigilat din fabrică. A stat cuminte acolo timp de peste 30 de ani și m-a așteptat să îl extrag dintr-un teanc. Calitatea audio a acestui disc este excepțională la superlativ, fiind înregistrat cu o tehnică unică și ștanțat în matriță cu șanțuri mai largi și mai adânci, astfel încât când îl ascult parcă Miles este cu mine în cameră. Acest disc a fost reeditat dar este departe de a atinge calitatea audio inițială. Cred că l-am cumpărat doar cu câțiva dolari. Astăzi, la calitatea pe care o are exemplarul meu, prețul cerut depășește 900 de dolari.

Câți colecționari veritabili de vinyluri crezi că sunt în toată lumea?

În branșa mea de interese muzicale, cred că cunosc deja pe câțiva dintre ei și uneori mai comunic cu aceștia. Nu vreau să rănesc orgolii sau să mă infatuez gratuit, căci nu acesta este scopul colecției mele de discuri, dar e posibil să am o colecție unică, cel puțin în România.

Unii consideră că sunt colecționari de muzică pe formate MP3 sau depozitate cu miile de titluri în harduri externe. Astea nu sunt colecții, ci bancă de date, foarte bune însă surse de informare și de audiții, dar nici un caz colecții. Aproape toată această muzică o poți găsi și accesa ușor pe Youtube sau pe streaminguri specializate. Sunt apoi colecționarii serioși de CD-uri, dar aceștia sunt o altă categorie de colecționari. Posibil să fie doar o mie-două de colecționari înverșunați cu colecții de poate peste 10000 de vinyluri cu titluri absolut reprezentative din istoria muzicii rock universale. Nici interesul nu este atât de mare pe cât se poate crede.

Discurile rare se reeditează cum am spus deja în doar câteva sute, până într-o mie de bucăți, atât cât să ajungă doar celor interesați de ele. Sunt multe titluri obscure și rare care se caută în continuare de către colecționari.

Cred că te încadrezi la categoria grea a colecționarilor din elita mondială. Ești un colecționar profesionist. Cum îmbini deci cele două profesii?

Această pasiune a devenit pentru mine cu timpul și o profesie adiacentă. Construirea unei colecții de discuri implică și multă informare și cunoaștere a unui fenomen ce se include total în cultura contemporană. Toate aceste cunoștinte acumulate în mulți ani de audiții și de descoperiri de muzici necunoscute și deosebite, muzică care rezistă valoric în timp și nu mainstream-ul anost și repetitiv al succeselor de o vară. Am încercat să o împărtășesc și altora această muzică, muzică perenă și nu cea perisabilă, căci o bucurie nu este totală dacă nu este și împărtășită. Desigur, trebuie să ai și deschidere, curiozitate și sensibilitate pentru a înțelege și aprecia adevărata valoare în artă.

La New York am colaborat cu John Schaefer la postul național de radio WNYC Public Radio la emisiunile realizate de el, intitulate “New Sounds”. Am produs câteva din aceste emisiuni.

Reîntors cum am spus în țară în 1996, am încercat să fac ceva similar la Pro FM în emisiunea“Orele Nopții cu magul de la Snagov”. Un program de muzică eclectică și absolut novatoare și surprinzătoare. Odată cu schimbarea grilei de emisie și de orientare către un mainstream comercial, după aproape un an emisiunea a fost scoasă din programele de emisie. Cei de la ProFM nu au înțeles ce voiam eu să fac cu această emisiune. Muzica pe care eu o difuzăm atunci a fost cu mult înainte ca publicul să fie pregătit pentru a asculta așa ceva. Acum, auditoriul este mult mai educat estetic, chiar dacă pe o nișă ușor elitist intelectualistă.

În curând se va lansa primul post de radio românesc dedicat jazzului. Voi relua pe această frecvența de undă același concept de emisiune. După ce mi s-a întrerupt colaborarea la radio, peste câțiva ani urma să lansez o revista cu precădere de muzică, revista Art&Roll (revista celor care trăiesc, simt și gândesc Rock). Aceasta a reușit să aibă o viață ceva mai lungă, dar după trei ani de apariție lunară, probleme de finanțare a producției ei a dus la încetarea apariției. De trei ani colaborez cu articole la actuala revistă de muzică “Sunete”.

Cât despre îmbinarea celor două pasiuni (grafica și vinyl-urile), mai realizez câteodată grafică atunci când mi se solicită. Chiar săptămâna asta lucrez la grafica și machetarea de copertă a dublului album vinyl si 2xCD al lui Doru Stănculescu, o producție ce urmează să fie lansată pe piață la începutul anului viitor. În spiritul celor expuse mai inainte referitor la redescoperirea unor valoroase producții muzicale ale psychedeliei anilor‘70, tot pentru anul viitor pregătesc producția și machetarea grafică a unui disc vinyl LP al lui Mircea Florian și Ceata sa melopoică, cu înregistrări care nu au apărut niciodată pe disc. Realizarea acestui album va fi făcută de o prestigioasă casă de producție din străinătate și va fi distribuit internațional.

Daria Mateescu

Daria Mateescu. Un nume impunător care învăluie în mister o fată timidă. O voce plăpândă care suflă viață într-un microfon pe o scenă mai mare sau mai mică. Șatena de pe scenă încearcă să își mascheze emoțiile oferind încredere celor care o ascultă.

 

Daria Mateescu este un nume pe care îl citeam fără vreo emoție acum 5 ani pe ușa bibliotecii județene Nicolae Iorga din Ploiești: workshop de public speaking cu Daria Mateescu – intrarea liberă. Timidă cum eram, am zis că aici este de mine și că trebuie să vin neapărat să îmi înfrâng teama de a vorbi în public.

Am revenit cu un coleg de facultate și seara a fost o splendoare pentru toți cei prezenți. Fata asta, Daria, ne-a vorbit cu o voce tremurândă care inspira faptul că a citit mai mult decât îi tremură vocea. A fost o experiență de ținut minte și am învățat să fructific o parte din emoții atunci când vorbeam. Este dificil pentru timizi, dar util.

 

Adevărata natură a Dariei Mateescu

Într-o lume plină de extrovertiți, live-uri, video-uri de oriunde și voci care se ridică din neant pentru a transmite un mesaj, este esențial să ai curaj să deschizi gura și să vorbești în fața unei mulțimi. Depășirea unei temeri personale nu pentru a atinge succesul pe plan financiar, ci pentru a se exprima și mai ales, a ajuta pe cei ca ea, a devenit pentru Daria Mateescu o sursă de motivație și perseverență.

Mă entuziasmez repede și îmi pierd entuziasmul la fel de repede. Mă fascinează mintea umană și modul în care luăm decizii. Iubesc culorile, fie ele în natură, mâncare sau oameni, mă emoționez în momentele în care oamenii se adună pentru un scop comun. Îmi plac creatorii de lumi/obiecte ieșite din comun. Cred că fiecare om este capabil de mult mai multe decât crede. Și… detest coriandrul.

O fată care gândește în culori și care pictează ca formă de exprimare a culorilor din suflet și din minte, o fată îndrăzneață, aparent temătoare a încercat să schimbe lumea și în mare parte a reușit. Momentan lucrează ca Account manager într-o agenție de publicitate, iar în timpul liber participă la conferințe drept speaker sau moderator. De asemenea, mai scrie ebook-uri pentru companii din afara țării.

 

Studenta cu teamă de vorbit în public află de un concurs național de dezbateri, în timp ce ținea lecții de pictură pentru copii

Daria Mateescu este absolventă a Universității Româno-Americane, specializarea de licență Studii Economice Europene și masterat în Relații Economice Europene. Cu ajutorul unei burse de studiu oferită de France Business School a ajuns să studieze Business & Management în Clermont Ferrand, Franța, pentru 5 luni.

Dacă vorbim despre ce cursuri am urmat, lista e lungă și sper să nu se termine vreodată. În momentul de față fac un curs despre culori.

Din dorința de a demonstra că poate, Daria Mateescu s-a înscris la un concurs de dezbateri. A fost nevoie de doar un pas, teama de eșec, pentru a se mobiliza și a forma o echipă. A câștigat etapa finală și, odată cu asta, confirmarea pe care o căuta.

Este aleasă pentru poziția de Comisar de Mediu și Schimbări climatice la G8 G20 Youth Summit în Washington, apoi ca reporter NATO la Chicago NATO Summit. Continuă de asemenea să participe la schimburi de tineri în țară și în străinătate.

Momentele care m-au construit au fost tocatul urzicilor pentru pui, cu tataie. Acele câteva zile când ai mei rămâneau fără bani și inventasem un joc în care lăsam bani în geci ca să îi găsim și mergeam să cumpărăm un borcan cu mazăre și eram mai fericită ca în zilele normale. Întâlnirea unui om care să-mi arate că mitul lui Aristofan este cât se poate de real. Momentele cu prietenii și cu pisoiul meu, care a fost ca un membru al familiei. Sprijinul celor din viața mea, câștigarea câtorva concursuri, momentul când o fată a venit la mine plângând, după un discurs, mi-a mulțumit și m-a îmbrățișat, acela când am descoperit cafeaua neagră și când am terminat de citit “Micul prinț”.

Daria Mateescu

 

Daria Mateescu: „Vorbitul în public ține de curaj, de autodepășire și de învingere a celor mai mari temeri”

Atunci când încrederea în sine este manifestată, o mulțime de oportunități apar ca din neant. Cine credea că o studentă timidă din România va ajunge în America să le vorbească tinerilor, să poarte discuții cu diverși președinți ai statelor membre G8 și G20, să scrie articole de la cel mai mare centru de presă din lume…

A înțeles că este nevoie doar de puțin curaj pentru a-și depăși limitele, și anume de a te oferi voluntar atunci când oamenii au nevoie de ajutor. Activistă convinsă, Daria Mateescu participă la proiecte de voluntariat pentru a schimba ideile preconcepute ale tinerilor.

În cadrul unui schimb obișnuit de tineri, Daria trebuia să participe la un curs de Public Speaking, însă trainerii au anunțat cu o zi înainte că nu mai pot veni. S-a oferit să țină acel curs, a mers super, vorba a umblat și în scurt timp ținea ateliere de vorbit în public în orașul natal, Ploiești.

Deși a studiat în Bucureșți și încă lucrează acolo, Ploieștiul a rămas în sufletul său. Orașul natal avea mai mare nevoie de ajutor decât capitala. În Ploiești nu se organizau prea multe seminarii, workshopuri, conferințe sau alte prezentări despre public speaking.

 

„Vorbim prea mult, ascultăm prea puțin”

Dorința de a ajuta, de a oferi cunoștințele sale elevilor și studenților care nu știu să vorbească în public este motivația din spatele workshopurilor de public speaking.

În școală, elevii învață prea multă teorie și fac prea puțină practică. Prezintă foarte rar proiecte sau idei în fața clasei și se exprimă cu dificultate.

Este imperios necesar să știm să vorbim, să ne exprimăm și să avem curajul să ne facem auziți în fața mai multor persoane. Nu totul se rezumă la bani, ci la interiorul sufletului nostru. Să ajuți tineri să se autodepășească, nu poate fi decât inspirațional, motivațional și extraordinar de altruist.

Pentru un oraș atât de mic și de cenușiu ca Ploieștiul, Daria Mateescu este un nume mare venit în sprijinul unei personalități puternice, altruiste și sincere. Fără artificii și ipocrizie, Daria face tot posibilul pentru ca tinerii din România să beneficieze de aceleași șanse cu cei din alte țări, care dețin cunoștințe și știu să le valorifice.

Vorbim prea mult, ascultăm prea puțin. Iar când vorbim, rar învățăm ceva. Ar trebui să nu uităm asta.

 

„Să criticăm mai puțin și să acționăm mai mult…”

Necăutând faima, ci gloria interioară și liniștea, Daria Mateescu dă înapoi comunității din sânul căreia a venit, celor cu care se aseamănă și pe care îi vrea ajunși sus.

Înainte de a seta țeluri înalte și lucruri de bifat în agendă, fiecare om ar trebui să știe ce se află în interiorul său. Cunoașterea interioară este calea de a atinge succesul și mai ales fericirea pe care ne-o dorim cu toții.

Același sfat pe care i l-aș da oricui vrea să fie fericit, în carieră sa și nu numai. Să se asculte. Să se gândească bine ce îi reprezintă, ce îi bucură, ce le place să facă și în timpul liber. Să uite puțin de societate și de ceea ce li se spune și să se înțeleagă cu adevărat. Să critice mai puțin și să acționeze mai mult. Ah, și să citească “Micul prinț”.

Într-o lume utopică, omenirea ar avea grijă de mediul înconjurător, ar înceta să se mai judece și să se lupte între ei, ar elimina procrastinarea și ar acționa exact când este nevoie. Pentru o astfel de lume militează această tânără care vrea să dea un exemplu din înfrângerea propriilor temeri sau folosirea lor în avantajul ei.

Daria Mateescu

 

Întâlnirea cu Bookland Evolution

Conferințele Bookland sunt modalități de promovare a cărților și implicit a culturii, prin punerea pe scenă a unor personalități din cele mai diverse medii: scriitori, jurnaliști, antreprenori. Întâlnirile cu elevii și studenții au scos orele de română sau economie din normal și le-au adus în practică, în adevărata lume în care trăim.

Prea puțini tineri sunt conștienți de aptitudinile lor și de ceea ce pot face cu adevărat, cu succes, dar și cu satisfacție. Au nevoie de îndrumare în a-și căuta vocația, iar invitații Bookland vin pe scenă pentru a le da o lecție de viață.

Deși nu fusese în plan să modereze aceste conferințe, Daria și-a luat inima în dinți și a urmat sfatul din cartea “Nu mâncați niciodată singuri” – Keith Ferazzi, conform căruia o dorință neexprimată duce la pierderea unei oportunități. Oamenii trebuie să știe că tu îți dorești un anumit lucru.

Vorba “cere și ți se va da” chiar funcționează! Ok, nu mereu, dar cel mai rău lucru care se poate întâmpla e să primești un refuz, deci merită.

Lectura și-a recăpătat din popularitate, iar acest lucru nu poate fi decât un lucru bun pentru societatea în care trăim. Avem nevoie de oameni cerebrali care iau decizii în deplină cunoștință de cauză, indiferent de ce decizii vorbim.

Cred că promovarea activă a lecturii chiar schimbă perspective, dar cel mai bine le schimbăm prin puterea exemplului. De ceva timp am decis să ofer majoritar ca și cadouri cărți.

 

Filosofia de viață – găsește bucuria din/în tine

În timp ce ajută tinerii să își atingă potențialul, Daria Mateescu lucrează la interiorul său pentru a crea o mai bună variantă a sa. Lucrul cu tinerii nu este ușor, dar sigur aduce o mulțime de satisfacții care valorează mai mult decât o sumă de bani. Aceste momente de satisfacție aduc un plus de liniște și mulțumire în interior, știind, întărind ideea că ai făcut ceva frumos, ceva care îmbunătățește lumea.

Sper să reușesc să îi fac să aibă mai multă încredere în ei și să își exprime punctul de vedere mai des. Sper să prind ziua în care ne vom asculta cu adevărat unii pe alții și pe noi înșine. Vremurile sunt dure pentru visători, știi vorba aia.

Viitorul rămâne deschis unei persoane care știe să se ocupe de dezvoltare personală în timp ce își explorează latura artistică. În ființa Dariei, totul ține de exprimare, manifestarea unei conștiințe mai mărețe decât lasă de înțeles.

Știu că înclin să mă întorc puțin către partea mea artistică, să văd dacă s-a mai păstrat ceva acolo, știu că vreau să le vorbesc oamenilor în continuare despre comunicare și cărți, știu că vreau să descopăr și mai multe despre mintea umană și despre alte culturi, dar nu știu să îți spun cum voi face asta. Poate voi începe un blog, poate un canal de Youtube, poate voi picta în timp ce mă uit pe Netflix, poate voi scrie o carte… sau poate voi face un lucru complet diferit. Oricum, o să mai auziți de mine!

Basarab Nicolescu odderon

Părintele transdisciplinarității, Basarab Nicolescu este una dintre cele mai importante personalități contemporane ale României. Fizician, filosof și membru de bază al Academiei Române, Basarab Nicolescu este cel mai bine cunoscut pentru Odderon, un concept inventat de român în 1973. Teoria sa a fost confirmată abia după 45 de ani de către cercetătorii de la CERN (Organizația Europeană pentru Cercetare Nucleară). Pe 23 noiembrie 2018, domnia sa va primi titlul de Doctor Honoris Causa din partea Universității Naționale de Arte Iași, un moment excelent pentru a-l cunoaște mai bine pe Basarab Nicolescu.

 

Basarab Nicolescu s-a născut pe 25 martie 1942 la Ploieşti, oraș unde urmează cursurile primare, gimnaziale şi liceale. Are șansa ca profesorii săi să fie buni creatori de oameni valoroși. Cum tatăl său a ajuns prizonier de război, educația de acasă îi este formată de către Părintele Galeriu și străbunicul patern, învățător premiat al Academiei Române. Cu asemenea formatori, pasiunea pentru carte și pentru cunoaștere a apărut la o vârstă fragedă în viața sa.

Către finalul liceului, în 1959, Basarab Nicolescu obține locul 1 la Olimpiada Naţională de Literatură. Este de asemenea medialat cu aur al Olimpiadei Internaţionale de Matematică la prima sa ediție, organizată în același an la Brașov. Din 1960 îl regăsim în capitală, mai întâi ca student, apoi doctor și asistent universitar al Facultăţii de Fizică a Universităţii din Bucureşti.

 

Basarab Nicolescu, părintele transdisciplinității

Anul 1968 aduce marea schimbare în viața lui Basarab Nicolescu. Bursa obținută din partea guvernului francez îl aduce la Paris, la puțin timp după ce publicase în țară volumul ”Ion Barbu – Cosmologia Jocului Secund”.

De atunci au urmat 50 ani dedicați fizicii cuantice, o carieră recunoscută și apreciată la nivel mondial. Nu voi insista asupra biografiei sale, descrisă foarte bine pe Wikipedia sau pe pagina dedicată din site-ul Colegiului Național ”Moise Nicoară” din Arad. O mențiune însă trebuie făcută referitor la contribuția sa majoră în domeniul științific.

Cu toate că termenul de transdisciplinaritate a realității a fost conceput de Jean Piaget, bazele teoriei au fost puse de către academicianul profesor universitar doctor Basarab Nicolescu. Preocupările sale complementare în domeniul filosofiei au condus la formularea axiomelor care conturează modelul transdisciplinar al Realității.

Domnia sa coordonează de ani buni colecţii transdisciplinare de cărţi în Franţa şi în România. A înfiinţat la Paris Centrul Internaţional de Cercetări şi Studii Transdisciplinare (CIRET), ajutând la crearea de centre şi grupuri de cercetare transdisciplinare peste tot în lume. Printre altele, Centrul de Intervenţie Psihologică şi Transdisciplinară al Universității de Vest „Vasile Goldiş” din Arad sau primul program de studii doctorale în transdisciplinaritate, la Universitatea „Babeş-Bolyai” din Cluj-Napoca (2006).

 

Odderon, conceptul care a revoluționat fizica cuantică

În colaborare cu fizicianul polonez Leszek Łukaszuk (1938-2007), Basarab Nicolescu a dezvoltat o teorie concepută pe teoreme asimptotice, revoluționară pentru anul 1973. Denumit Odderon, conceptul cu consecințe experimentale impresionante era considerat eretic de către mediul academic. Acesta demonta numeroase lucrări ale unor fizicieni importanți ai vremii.

Într-un interviu pentru Cotidianul, Basarab Nicolescu explică cum Odderon este un concept de fizică fundamental ce ajută în înțelegerea mecanismului detaliat al interacțiunilor tari. Cu toate că nu are aplicații în aspectul tehnologic, datorită lui pot fi create numeroase modele pentru studiul datelor experimentale.

În 1983, la 10 ani după apariția teoriei cercetătorului român, Cromodinamica Cuantică redescoperea acest concept, validând teoria interacțiunilor tari. Odderon este un termen creat de Basarab Nicolescu ce are la bază ambiguitatea cuvântului ”odd“ din limba engleză – impar şi straniu.

Dacă Odderon-ul nu există înseamnă că teoria Cromodinamicii Cuantice este falsă.

 

Conceptul Odderon, confirmat la CERN după 45 de ani de la creare

Cu toate acestea, teoria Odderon-ului a fost confirmată oficial abia după 45 de ani, în septembrie 2017, la Centrul European de Cercetări Nucleare (CERN) de la Geneva. Veridicitatea teoriei cercetătorului român s-a descoperit în cadrul experimentului TOTEM realizat la acceleratorul Large Hadron Collider (LHC).

Basarab Nicolescu a fost invitat să susțină un seminar la CERN despre Odderon. Aici se află cel mai mare accelerator de particule din lume și cel care atinge cele mai mari energii.

Următorul pas a fost publicarea în martie 2018 a studiului „Did TOTEM experiment discover the Odderon?“, în prestigioasa revistă internațională Physics Letters B. Acest material a fost conceput în colaborare cu fizicianul ucrainean Evgenij Martynov, director al laboratorului de calcul în rețele în fizică de la Institutul Bogolyubov de Fizică Teoretică din Kiev al Academiei de Științe a Ucrainei.

 

România, țara de suflet a cercetătorului stabilit de 50 de ani în Franța

Cu toate că are o viață academică prodigioasă în Franța, cercetătorul român își găsește timp să revină în țara natală cât de des poate. Eu am avut șansa să-l cunosc în cadrul Școlii de Vară de la Memorialul Victimelor Comunismului și al Rezistenței de la Sighet, în 2010. Mai puțin cunoscut în România, domnul Nicolescu este totuși membru al Academiei Române din 2001, de asemenea cetățean de onoare al orașelor Ploiești, Iași și Cluj-Napoca.

Următoarea vizită în România va avea loc pe 23 noiembrie 2018, când domnia sa va primi titlul de Doctor Honoris Causa din partea Universității Naționale de Arte Iași. Aici va susține o conferință despre ”Exilul românesc şi reunificarea culturii române”. Cum în acest an se împlinesc 50 de ani de la stabilirea domniei sale în Franța, distinsul academician va vorbi celor prezenți despre sfertul de secol petrecut în țara mamă și despre jumătatea de secol petrecută pe teritoriu francez.

Basarab Nicolescu odderon

Exilul românesc în Franța

Stabilit în Franța, este înconjurat de prieteni care formau elita românească din diaspora. Emil Cioran, Mircea Eliade, Ioan Petru Culianu, Eugen Ionescu, Lucian Blaga și Ștefan Lupașcu sunt doar câteva dintre personalitățile cu care se întâlnea frevent în Paris.

Unul dintre puţinii supravieţuitori ai exilului românesc din Paris, Basarab Nicolescu este cel mai în măsură să vorbească despre acest subiect, despre exil în general. Domnia sa consideră că existau doi poli ai exilului: unul religios reprezentat de Biserica Ortodoxă, şi unul intelectual constituit de celebrul cenaclu de la Neuilly.

Îmi amintesc cu emoție infinită prezența regulată a lui Eugène Ionesco, în ultimii ani ai vieții sale, la ceea ce este astăzi Catedrala Sfinților Arhangheli a Mitropoliei Ortodoxe Române din Europa Occidentală şi Meridională. Era aşezat pe o bancă în primul rând al bisericii. Prezența lui, ca și a altor personalități românești, a fost pentru noi un gaj al speranței și al memoriei noastre colective. Veneam pentru a ne întâlni, a domina teama noastră de brațul lung al Securității, a ne celebra credința, a ne onora morții, a ține intact respectul nostru pentru România eternă.

Este important de menţionat că personalitățile exilului românesc au marcat viața culturală și științifică a țărilor Europei. Cele mai multe dintre aceste elite au trăit în Franța, epicentrul culturii mondiale, contribuind în mod semnificativ la construirea științei și culturii franceze și la construirea Europei. Cu toate acestea, românii nu au format niciodată o etnie distinctă deoarece ei erau pe deplin francezi, spune Basarab Nicolescu.

Eu fiind fizician, trăiam într-un mediu cosmopolit. Franţa a fost extrem de generoasă pentru cercetătorii străini. M-aş fi putut mulţumi cu comunitatea fizicienilor. Dar nevoia de România era organică şi irepresibilă. Această nevoie mi-a fost satisfăcută pe deplin de Cenaclul de la Neuilly. Noi toţi reconstituiam astfel o Românie ideală, ca o frumoasă fără corp, ca o pasiune devorantă a cărei flacără ne-a menţinut identitatea de români.

 

Istoria Cenaclului de la Neuilly, polul intelectualității românești din diaspora

Despre istoria Cenaclului de la Neuilly, academicianul Basarab Nicolescu va dezvălui numeroase detalii puțin cunoscute în cadrul conferinței de la Iași din 23.11.2018.

E important să se știe că primul pas spre acest cenaclu românesc din Franța a fost rue Ribera, creat în jurul lui Mircea Eliade în 1953. Din acesta făcea parte, alături de alți 15 români, Leonid Mămăligă. După ce majoritatea membrilor pleacă din Franța și cenaclul se desființează, în 1958 Leonid Mămăligă ia iniţiativa organizării unor noi reuniuni literare în apartamentul său din Neuilly.

Leonid Mămăligă a avut inteligenţa, capacitatea şi talentul de a reuni toate aceste mari spirite timp de trei decenii. Dorinţa sa era de a regăsi limba română şi de a fonda o revistă unde toţi autorii ar fi trebuit să semneze cu pseudonime.

Şedinţa fondatoare a Cenaclului de la Neuilly este considerată a fi cea din mai 1963. Timp de un deceniu au loc 30 de întâlniri sporadice, cu participare aleatorie. Acest embrion al Cenaclului de la Neuilly a fost un veritabil laborator de experimentare a unei forme stabile de întâlniri, în ciuda vicisitudinilor inevitabile ale exilului. Cadrul stabil a fost găsit şi structurat în jurul a două axe: căutarea de noi forme de expresie literară şi editarea de cărţi.

Basarab Nicolescu Odderon

 

Amintiri cu Mircea Eliade și urmașii săi

Cu toate că mulți își doreau să facă parte din acest cenaclu, foarte puțini erau aleși de către Leonid Mămăligă. Dintre membrii fideli făceau parte, alături de Basarab Nicolescu, Monica Lovinescu, Virgil Ierunca („Papa” şi „Papesa” exilului românesc dinainte de 1989), Sanda Stolojan, Theodor Cazaban și alte câteva personalități. Lor li se alăturau periodic Mircea Eliade, Stéphane Lupasco, Vintilă Horia, Horia Stamatu, Horia Damian.

Prezenţa lui Mircea Eliade, care venea la cenaclu de fiecare dată când era la Paris, ne electriza pe toţi. Din 1964 până în 1985, Mircea Eliade a participat la aproape toate şedinţele cenaclului din lunile iunie şi septembrie, unde uneori citea – momente de neuitat pentru toţi cei prezenţi – fragmente din opera sa literară. Jurnalele sale dovedesc interesul pe care Eliade îl poartă cenaclului, pe care el îl numeşte cenaclul nostru.

Discuţiile cu Ioan Petru Culianu erau întotdeauna interesante, dar nu se putea detaşa de impresia unui jucător ezoteric, ceea ce este normal pentru cel care socotea că ezoterismul este un joc, mărturisește Basarab Nicolescu despre urmașul lui Eliade. Despre tânărul profesor spune că a cunoscut atât de bine regulile jocului încât şi-a prezis propria sa moarte. În mod clar spera cu disperare că există ceva dincolo de joc şi a crezut că Eliade îi va oferi iniţierea. A fost până la urmă dezamăgit văzând că Eliade nu era „decât” un profesor.

În cei mai bine de 30 de ani de existență ai Cenaclului, membrii săi și-au dorit să scoată exilul românesc din ghetoul său, punându-l în comunicare cu spiritualitatea şi cultura ţării în care se aflau.

 

Românii din Paris și Muzeul Exilului Românesc din Craiova

Basarab Nicolescu a scris numeroase cărți, multe dintre ele publicate la edituri din România după anul 1990. Una dintre acestea este Roumains de Paris (Românii din Paris), scrisă în colaborare cu celebrul fotograf francez Louis Monier. Puțini știu cine este acest fotograf, însă foarte mulți au văzut celebra sa fotografie realizată în 1977 în Piața Fürstenberg, care îi cuprinde pe Eliade, Cioran, Ionesco împreună.

O altă contribuție remarcabilă a distinsului academician român este donația către viitorul Muzeu al Exilului Românesc din Craiova, extrem de necesar culturii române. Un muzeu viu, o încarnare a imortalităţii prin arhive, în care se va simţi pulsaţia României eterne şi a creatorilor de ştiinţă şi cultură. Acest muzeu are ca sediu casa Dianu din centrul Craiovei şi va deveni funcţional în doi-trei ani.

Căutam de mulţi ani un loc satisfăcător pentru a dona colecţia mea privind cărţi bibliofile numerotate şi cu dedicaţii, reviste, afişe, programe de teatru şi operă, invitaţii la expoziţii, fotografii, extrase de presă, manuscrise, scrisori – pe care le-am colecţionat timp de 50 de ani.

În octombrie 2016, «Biblioteca Exilului Românesc din Paris – Basarab Nicolescu» a fost inaugurată la Biblioteca Aman din Craiova, într-o sală special amenajată pentru a primi donaţia academicianului român. Finalitatea acestui Muzeu al Exilului este imensă. Reunificarea culturii române poate avea consecinţe extrem de benefice pentru evoluţia României în următorii ani, mărturisește Basarab Nicolescu.

Basarab Nicolescu reprezintă unul dintre cele mai importante nume ale elitei românești contemporane. Ne onorează profund acceptul domniei sale pentru apariția în Elita României. Astfel de personalități ar trebui cunoscute mai bine de către români și transformate în modele de viață.

Trupa Dirty Shirt a devenit foarte cunoscută în ultimii ani datorită locului doi obținut la Wacken Open Air, cel mai important concurs de trupe rock din lume. A urmat albumul ”Dirtylicious” și turneul ”FolkCore DeTour” alături de Ansamblul Transilvania. Combinând folclorul autentic cu muzica rock, Dirty Shirt a spart bariere care păreau de nepătruns. Mihai Tivadar este chitarist și clăpar al trupei Dirty Shirt și în același timp cercetător în economie spațială la Irstea, Grenoble, Franța.

 

Chiar dacă a copilărit într-un Maramureș comunist, Mihai Tivadar a descoperit muzica rock chiar în acea perioadă, ascultând discurile pe vinyl ale tatălui său și ale unui vecin student.

Din păcate însă, a învățat prea puține lucruri despre rock într-o Românie în formare. S-a dezvoltat târziu, în Franța, datorită festivalurilor pe care le-a organizat dar și trupelor franceze alături de care Dirty Shirt a mers în turnee între 2005-2009. Pe urmă, evident, a învățat pe măsură ce trupa a crescut și a intrat în contact cu oameni importanți din domeniu, din țară cât și din străinătate.

 

Rockerul cu pasiuni diverse

Încă de mic, Mihai a avut o mare pasiune pentru literatura SF. Seriile importante ale genului, precum Dune, Fundația, Ender, Heliconia sunt printre preferatele sale. În ceea ce privește valorile și principiile de viață, Mihai Tivadar consideră că trebuie să profiți la maxim de toate momentele și să dai ce e mai bun din tine, atât în relațiile cu oamenii (în primul rând cu cei apropiați), cât și în orice faci.

Din punct de vedere muzical, sunt multe formații/albume care l-au influențat. După primul val de descoperire a metalului, a fost o perioadă mare fan Pantera (“Cowboys from Hell”) și Faith No More (“Angel Dust”). Ulterior a fost impresionat de scena progresivă, în primul rând datorită albumului Dream Theater: “Images And Words”. Însă, probabil, aportul cel mai mare l-a avut valul alternative/nu-metal/industrial, cu trupe precum Korn, Tool, Nine Inch Nails, Rammstein, System of a Down, etc.

Înainte să discutăm despre muzică, merită punctate câteva detalii interesante și puțin cunoscute despre Mihai Tivadar, cercetătorul în economie spațială.

 

Mihai Tivadar și studiile academice din Franța

A plecat în Franța în 2001, într-o perioadă pre-internet, când perspectivele în țară păreau foarte triste. Criza tranziției ajunsese la nivelul maxim, iar în rândul populației era o decepție mare în urma eșecului de guvernare al coaliției. Cum a mai fost în Franța ca turist și avea deja prieteni francezi care au venit în România, știa că o să îi placă. După câteva luni ca student Socrates, îi era clar că o să rămână cel puțin câțiva ani acolo.

În Franța, Mihai a absolvit un doctorat în economie și a realizat două postdoctorate, un parcurs necesar pentru a ajunge conferențiar sau cercetător în această țară. Până să ajungă aici, a parcurs etape mai puțin cunoscute celor care îl știu pe Mihai doar în calitate de chitarist și clăpar al trupei Dirty Shirt. Astfel de detalii nu le-a mai dezvăluit altor publicații, așadar aveți acum posibilitatea să cunoașteți o altă față a rockerului rebel de pe scenă.

Fiind student în master la Studii Europene (Facultatea de Științe Economice Timișoara), Mihai Tivadar a obținut o bursă Erasmus/ Socrates la Universitatea din Lille. Acolo, anul următor s-a înscris într-un nou master, specializându-se în modelarea economică. A terminat șef de promoție, obținând astfel o bursă de doctorat ADEME (Agenția de Mediu din Franța). Teza de doctorat intitulată ”Structuri sociale urbane și orașul ecologic” a avut o orientare teoretică (modelare matematică, simulări numerice, statistici).

A continuat cu două contracte postdoctorale, cu obiective aplicate: analiza impactului economic și ecologic al unei linii de tramvai și alte politici de transport locale în Lens, respectiv impactul schimbărilor demografice asupra cererii de locuințe și a relațiilor urban-periurban-rural în departamentul Hérault.

 

Cercetător în economie spațială, profesor de microeconomie și statistică aplicată

În prezent, Mihai Tivadar e cercetător în economie spațială la institutul Irstea (Institut national de recherche en sciences et technologies pour l’environnement et l’agriculture). Nu e vorba de spațiul galactic, ci de introducerea problemelor de localizare în analiza economică.

Pe de o parte, continuă cercetarea în economie urbană (modelizarea comportamentului de localizare, dezvoltarea de metodologii și soluții informatice pentru măsurarea și testarea segregației sociale și a inegalităților spațiale, etc.). Recent a început să se intereseze de o altă problemă de actualitate, problema energetică și a alternativelor „verzi”, cu focalizare pe soluția lemnului, o resursă sub-exploatată în Franța.

Trebuie să menționăm că, în Franța, teza de doctorat e dedicată 100% activităților de cercetare. Doctorandul nu este obligat să urmeze cursuri, decât dacă îl interesează în mod special. Are însă posibilitatea de a preda un număr limitat de ore în cadrul seminariilor universitare.

Astfel, pentru trei ani, Mihai Tivadar a predat la Universitatea Lille 1 diverse seminarii de microeconomie aprofundată. Pe urmă, timp de doi ani a fost „atașat temporar pentru învățământ superior și cercetare”, predând cu normă întreagă la Universitatea Lille 2 și la ESAM Paris. În prezent, în calitate de cercetător, Mihai continuă să predea, mai ales în domeniul anchetelor statistice aplicate la Universitatea Lyon 2 și Universitatea din Grenoble.

 

Cea mai mare contribuție în domeniul științific

Mihai Tivadar are la activ un număr foarte mare de prezentări la conferințe și congrese internaționale. Printre conferințele cele mai importante se numără mai multe ediții ale congresului European Regional Science Association, EcoMod International Conference, Conference of European Society for Ecological Economics, etc..

Prezentarea la conferințele științifice este obligatorie pentru orice cercetător, deoarece îți permite să îți prezinți munca în fața comunității științifice din propriul domeniu și să primești feedback foarte pertinent, atât de la cei prezenți dar și de la raportori, în cazul conferințelor mari. Mai mult, în cadrul congreselor, ai posibilitatea să îți dezvolți rețeaua personală (atât profesional cât și uman), să cunoști cei mai buni specialiști în domeniul tău, să schimbi idei, să decoperi ultimele metode, rezultate și modele.

Dacă în România publicarea de cărți este indispensabilă în sfera academică, pentru un cercetător din restul Europei articolele publicate în jurnale științifice de top sunt mai importante. Cărțile se scriu mai degrabă după zeci de ani de cercetare, spre capăt de carieră, ca un rezumat pe o temă sau domeniu de cercetare.

Mihai Tivadar Dirty Shirt

Foto Credit: Ciprian Vlăduț

Până în prezent, Mihai a publicat articole în Regional Science and Urban Economics, Journal of Statistical Software, Journal of Ecological Economics, Transportation Planning and Technology, Review of Agricultural, Food and Environmental Studies și European Journal of Geography. De asemenea, teza sa de doctorat a fost publicată de Editions Universitaires Européennes.

Ca produse științifice, principalul său aport e în proiectul Oasis (Outright Tool for the Analysis of Spatial Inequalities and Segregation). Alături de o echipă de cercetare Irstea, a realizat o platformă online complet automatizată ce permite o analiză completă a segregării sociale pentru orice zonă din Franța și un pachet pentru software-ul ștințific R. Dacă package-ul R este destinat în principal către comunitatea științifică și mediul universitar, platforma online are o utilizare mai largă. A fost folosită inclusiv de birourile de studiu din cadrul consiliilor departamentale/regionale sau de agenții publice naționale (comisariatul general al planificării, de exemplu).

 

Cum poate o trupă (rock) să devină emblemă națională

Prezent încă din 1995, Mihai Tivadar este unul din membrii fondatori ai trupei rock Dirty Shirt. Dintre multele premii ale trupei, relevant este mai ales locul doi la Festivalul Wacken în 2014, unde are loc cel mai important concurs pentru formații rock din întreaga lume.

Mihai Tivadar Dirty Shirt

Dirty Shirt, locul 2 la Wacken Open Air 2014. Foto credit: Wikipedia

Că perseverența este calea spre succes s-a demonstrat de numeroase ori. Doar că aceasta trebuie dublată de talent, mai ales în ziua de azi, când oferta artistică e enormă și „piața” se fragmentează în nișe din ce in cei mai diverse.

Dacă muzica este de calitate și continui să investești timp, bani, energie și pasiune în ceea ce faci, în mod organic trupa va crește. Mihai îmi reamintește că trebuie răbdare, înțelegere și câteodată chiar sacrificii. Însă, în același timp, a cânta în fața unui public numeros e o recompensă suficientă.

Mai e un element extrem de important în calea succesului: norocul. Însă dacă o luăm statistic, și acesta e legat de perseverență. Dacă mereu ești pregătit să dai ce e mai bun din tine, să fii mereu prezent când apar oportunități, la un moment dat apare și ocazia ta.

Pentru noi, una din șansele mari a fost Wacken (țin să precizez că abia la a treia participare am ajuns la WOA…), dar și turneul cu Orphaned Land, concertele cu Skindred, opening act-urile la Megadeth si Godsmack, REF, MH Meeting. Și, bineînțeles, proiectul FolkCore DeTour.

FolkCore DeTour este o producție unică în întreaga lume. Este pentru prima dată când o trupă metal urcă pe aceeași scenă cu un ansamblu folcloric, în cazul de față Ansamblul Transilvania. Acest impresionant proiect a scos Dirty Shirt din lumea rock-ului și i-a transformat într-o adevărată emblemă națională, cunoscută atât în țară, dar și peste hotare.

 

Temele folclorice în muzica trupei rock Dirty Shirt

Primele elemente de folclor au apărut imediat după ce Dirty Shirt a scos primul album, ”Very Dirty” (1999). Atunci, trupa a decis să renunțe la rock-ul progresiv, să încerce ceva mai modern, mai ”crossover”.

În timp, album după album, folclorul a devenit o sursă de inspirație tot mai importantă în muzica trupei. Albumul ”Dirtylicious” (2015) a fost practic integral presărat cu elemente tradiționale. ”Dirtylicious” i-a propulsat pe muzicienii maramureșeni pe scena românească și chiar în străinătate, o sursă excelentă de inspirație pentru un proiect de magnitudinea ”FolkCore DeTour”.

Ideea turneului și-o doreau pusă în aplicare încă din 2014, din timpul înregistrărilor ”Dirtylicious”. Trupa a trebuit să aștepte să mai crească un pic până să își asume riscul organizării unui turneu cu aproape 25 muzicieni pe scenă și cu o producție mobilă enormă.

Colaborarea cu cei din Ansamblu a fost excelentă. Ne cunoșteam deja cu o parte din ei deoarece au participat la înregistrările de studio. Live a fost o minune. Ne-am simțit extraordinar.

Concertul de la Arenele Romane a fost înregistrat integral și lansat sub formă de DVD/CD, prin casa de discuri franceză Apathia Records. Acest material este o realizare extraordinară nu doar pentru trupă, ci și pentru rockul românesc.

Mihai Tivadar Dirty Shirt

Foto credit: Ciprian Vlăduț

Spectacolul cu orchestra tradițională a avut un succes peste așteptări, ce a depășit granițele României. Din păcate, programul Ansamblului este prea încărcat încât să poată colabora atât de des pe cât de mult s-ar dori. Așa au creat proiectul „Transylvanian FolkCore Orchestra”, invitând tineri muzicieni cu formare mai degrabă clasică.

Există un „șablon” privind percepția muzicii tradiționale din Europa de Est (mai ales din Balcani datorită lui Bregovic și Kusturica). La concertele noastre din străinătate, cred că lumea a simțit un pic din trăirile și emoțiile specifice muzicii din partea asta a Europei.

 

Viața de trupă rock în România

Mihai Tivadar s-a implicat activ în organizarea a numeroase concerte și festivaluri. Alături de colegii de la Dirty Shirt, a organizat timp de ani buni festivalurile Dirty Fest, East West Fest și Moș Crăciun e Rocker. Acesta din urmă este un proiect caritabil prin care de ani buni se strâng jucării și bani pentru centrele de copii defavorizați.

Însă ca trupă invitată să cânte, s-a confruntat în țară cu o mulțime de probleme de neconceput în concertele de afară.

După perioada de “stagiu” (2005-2009), am încercat să aplic în România ceea ce învățasem, și trebuie să recunosc că a fost greu. Când am venit cu ridere tehnice, info sheeturi, cu sunetist și luminist, mai mult cu lumini proprii când nu erau în cluburi, se uita lumea la noi destul de ciudat. Între timp lucrurile s-au ameliorat mult, dar încă există diferențe între felul cum ești tratat în străinătate ca și artist, și cum ești în România. De exemplu, atât cu Orphaned Land cât și cu Skindred, deși eram trupa de deschidere, am fost primiți în condiții identice cu headlinerii. În România, deși am ajuns la un nivel destul de bun, încă sunt cluburi sau evenimente unde trebuie să insistăm să ni se asigure chiar apă pe scenă…

 

Evenimente inedite în istoria Dirty Shirt

Primul loc non-convențional de cântare care i-a venit in minte lui Mihai Tivadar alături de Dirty Shirt este manoir-ul familial (han) a doi membri ai formației franceze Toumaï. Trupele se cunoșteau și apreciau reciproc. În 2013 aveau o dată liberă în cadrul turneului european și căutau un concert în sudul Franței. I-au contactat pe cei de la Toumaï și s-a nimerit ca exact în data respectivă să lanseze primul lor album, cu un private party de peste 100 de persoane, doar familie și cunoștiințe. Evenimentul a avut loc la hanul familiei, într-un cadru magnific (Provence), la inceput de septembrie, cu piscină, curte interioară, masă, cocktailuri.

Nu trebuie uitată nici perioada Dirty Fest-urilor organizate de trupă în Seini, unde scena era… o remorcă de camion. În timpul East West Fest-ul din 2006, datorită furtunilor, tot județul Maramureș a rămas fără curent, iar generatorul rezolvat peste noapte nu avea capacitate și pentru lumini. Astfel, trupa a cerut publicului să vină cu mașinile pe stadion să lumineze scena cu farurile.

Ce e fain cu Dirty Shirt e că oriunde cântăm, în România sau în străinătate, iese cu petrecere și cu ambianță. O bună parte din piesele noastre sunt în engleză, însă nu contează faptul că nu înțeleg versurile la piesele în română. Important e vibe-ul, energia transmisă. Mereu dăm tot ce putem la fiecare concert al nostru. Suntem foarte sinceri pe scenă și cred că publicul captează acest lucru și îți retransmite la rândul lui o energie pozitivă. Barierele lingvistice nu mai contează.

Mihai Tivadar Dirty Shirt

Foto Credit: Dirty Shirt

 

Dirty Shirt pregătesc un album nou și un turneu pentru începutul anului 2019

Trupa Dirty Shirt e nerăbdătoare să prezinte fanilor următorul material de studio ce va fi lansat la începutul anului viitor. Mihai Tivadar nu mi-a dezvăluit titlul său, ci doar faptul că va fi o surpriză. Deși păstrează soundul și conceptul Dirty Shirt, va fi un album mult mai îndrăzneț, mai variat, mai experimental.

Vor fi noutăți și în ceea ce privește sonoritățile. Au introdus o secție de alămuri, vor avea mult backing vocals și numeroase instrumente acustice. La înregistrarea albumului au participat 25 de muzicieni.

În viitor vom continua să explorăm diverse universuri muzicale, fără a rămâne împotmoliți într-o etichetă.

Albumul va fi promovat printr-un turneu european destul de mare. În prima parte (februarie – mai 2019) sunt prevăzute peste 25 de concerte, majoritatea în străinătate. Până în prezent au fost anunțate concerte în Londra, Birmingham, Paris, Les 2 Alpes, București, Cluj-Napoca, Brașov și Baia Mare, o parte din ele alături de Transylvanian FolkCore Orchestra.

Nouă nu ne rămâne decât să așteptăm albumul și să căutăm cel mai apropiat loc pentru a-i putea vedea live.

Dr. Vasi Rădulescu

Vasi Rădulescu este medic, scriitor și culegător de povești. Cei mai mulți îl cunosc datorită educației pe care o face populației prin Leapșa de Sănătate. Unii îl știu ca medicul anti-sistem, iar alții i-au citit și cele două cărți publicate, “Dragă inimă” și “Culorile uitării”. Dar cel mai bine veți descoperi omul Vasi Rădulescu citind acest articol.

 

Medicina este o onoare și ar trebui ca fiecare medic să aibă recunoștință pentru oportunitatea aceasta. Pacienții nu sunt niciodată simple cumuluri de diagnostice, ci deținători de povești, de trăiri, suferințe, memorii. Medicul care cu empatie depășește bariera anodină a unei medicini în esență rece, cred că are multe de câștigat și poate oferi un act terapeutic superior.

Tinerii care urmează acest drum trebuie să știe că-i așteaptă multe neajunsuri, tensiuni, clipe la limită, informații întinse pe mii de pagini, gărzi grele, epuizări. Totul însă merită din plin. Chiar și aici, la noi, unde medicina din păcate băltește în compromisuri și lipsuri, există multiple părți frumoase. Pe acestea încearcă tânărul medic să le facă vizibile aspiranților spre această carieră.

 

Leapșa de Sănătate, cel mai important proiect educațional pentru publicul larg

Cea mai mare provocare pentru dr. Vasi Rădulescu este chiar cel mai recent demers. Leapșa de Sănătate este un proiect de educație medicală destinat publicului larg, pentru că a identificat un mare deficit în populația generală. Are direcțiile bine trasate în minte, trebuie doar să muncească extraordinar de mult și să implementeze toate punctele principale, de la content video până la o versiune print sau conferințe de mare impact.

A început postând pe pagina sa de Facebook texte despre sănătate. Pentru că nu dorea să fie intruziv și să ceară share-uri, a construit un hashtag, #leapșadesănătate, pornind de la jocul copilăriei noastre. Numai că aici nu mai era un simplu joc, ci o misiune cu valențe cruciale: să citești un material, să înveți din el și să-l dai mai departe prietenilor, punând umărul la educația medicală.

Într-o seară de început de februarie, aflat la o masă cu niște prieteni și tot discutând despre miturile din sănătate, o idee mi-a fulgerat neuronii: ce-ar fi să pun toate textele pe un site dedicat, să invit alți medici cu notorietate să scrie, să dezvolt acest proiect? M-am sustras cu eleganță și m-am dus țintă la computer, să configurez platforma.

În două zile era gata cu totul, de la server la domeniu și temă. A avut plăcuta surpriză să vadă că, în prima lună, site-ul a înregistrat aproximativ 750.000 de vizitatori unici. Recunoaște că profilul personal cu audiență mare a contat enorm. A continuat să scrie, a editat articole scrise de alți medici și acum e aproape de pasul doi: conținut video și emisiuni educative. Explică totul simplu, fără termeni complecși, fără reclame agasante. Articole curate, de cele mai multe ori sub formă de listă, și un buton mare pentru distribuirea materialului. Citești. Înveți. Dai mai departe.

Vasi Rădulescu

Dr. Vasi Rădulescu alături de Ioana Bâldea Constantinescu, în cadrul emisiunii Orașul vorbește

 

Educația pentru sănătate și lupta cu informațiile medicale false

Internetul e plin de site-uri de sănătate realizate de neprofesioniști, care fac mai mult rău decât bine celor care le citesc. În acest context, #leapșadesănătate e un curent foarte benefic în online-ul românesc. Lumea trebuie să găsească surse veritabile pentru informare când vine vorba de sănătate, iar aici sunt destui medici care scriu. Dr. Vasi Rădulescu îi amintește și pe Mihai Craiu cu proiectul Spitalul Virtual pentru Copii, pe Simona Tivadar cu minunatele și relaxantele pastile nișate mai ales pe domeniul nutriției, pe Otilia Țigănaș cu blogul ei savuros. Sunt medici consacrați care își rup din timpul lor prețios pentru a face educație medicală de calitate.

Fake news-ul va dispărea prin eforturi mixte, atât din partea Google sau Facebook, cu algoritmi inteligenți, cât și din partea oamenilor care vor refuza să creadă toate fantasmagoriile și vor căuta informațiile la surse genuine.

Materialele de pe #leapșadesănătate sunt în principiu de trei feluri: articole cu câteva paragrafe ușor de parcurs, liste cu 10, 25 sau 50 de itemi, respectiv povești. Nu povești din suspendări ale rațiunii, ci fire narative cu optici personale. Momente din gărzi, întâlniri cu pacienți, trăiri ale omului din spatele halatului, dezvoltări ale conceptelor de empatie sau burnout, frustrări generate de un sistem cu multiple nevoi, într-o societate de prea multe ori anacronică.

Seria de video-uri va însemna clipuri scurte, în care va demonta mituri, va explica anumite boli, tratamente, simptome. În plus, va realiza interviuri ample, alături de medici buni sau oameni reprezentativi. Pe lângă toate acestea, celebrul medic și-a propus să realizeze și o emisiune live, o dată la două săptămâni.

 

Dr. Vasi Rădulescu: ”Omul nu este construit pentru veganism!”

Am vrut să aflu de la dr. Vasi Rădulescu care sunt principiile de sănătate pe care orice persoană ar trebui să le urmeze. În primul rând, el recomandă să se respecte noțiunea de doză. Ea face diferența în orice. O alimentație echilibrată, evitarea sedentarismului, exercițiu fizic, un somn de calitate cu durată de 7-8 ore, păstrarea psihicului la nivel optim, evitarea fumatului, consumul mic de alcool sau chiar ocolirea lui reprezintă principii de bun simț, pe care orice om ar trebui să le dețină. Se adaugă o educație medicală, cu informare din surse corecte.

Timp de o lună, Dr. Vasi Rădulescu a încercat veganismul, o opțiune tot mai în vogă la noi. N-a intenționat niciodată să devină vegan și nici nu are de gând, însă a făcut acest experiment pentru a trage câteva concluzii. Astfel, veganismul e o alegere pur personală și nu se discută intens sau impune larg. Medicul e de părere că omul nu e construit pentru așa ceva.

Cei care aleg veganismul, trebuie să aibă grijă să-și procure proteine de calitate și suficiente. Să nu exagereze cu carbohidrații, să aibă un aport corect de vitamina B12 și să treacă pe la medic din când în când, pentru analize și examen clinic. Sunt studii multiple care arată efectele negative ale acestei diete, dar fiecare e liber să aleagă ce dorește, cât timp ține alegerea pentru el și nu le-o impune celorlalți.

 

Dieta fără gluten și detox-ul, două curente înțelese greșit

Dieta fără gluten este recomandată persoanelor cu boală celiacă. Este la modă acum ca oamenii să se ferească de gluten, dar nu există niciun fundament științific solid aici. Dr. Vasi Rădulescu atrage atenția că alimentele fără gluten sunt, de regulă, mai procesate și implicit mai nesănătoase pentru publicul larg.

În ceea ce privește detox-ul, medicul spune cu convingere că este marketing și… cam atât. Nu există detoxifiere făcută de suculețe minune sau alte produse. Toxinele, sau mai bine zis produșii metabolici, sunt eliminați de ficat, rinichi, piele, plămâni. Nu avem nevoie de niciun suc, supliment sau aparat mirific de detoxifiere.

Multe alte sfaturi extrem de utile, le puteți regăsi inclusiv pe pagina de Facebook ”Mesajul de pe frigider”. Aici, dr. Vasi Rădulescu postează poze cu post-it lipite pe frigiderul personal. A ajuns natural la peste 30.000 de fani. Sunt texte simple, aforisme, gânduri, toate construite de el și scrise cu un stilou. “Inima ta merită cele mai frumoase povești din lume”, a scris pe unul. “Dă-mi aproape totul, dar fă-o lin, puțin câte puțin”, a scris pe altul. E tot o contragreutate care îl relaxează pe medic.

Vasi Rădulescu

Radiografia sistemului medical românesc

Dr. Vasi Rădulescu a ales să stea departe de spitalele de stat cât și de cele private. A scris și a vorbit constant peste tot despre carențele sistemului medical de stat și cel privat din țara noastră. Este reunoscut pentru lupta sa cu cele două sisteme.

Majoritatea spitalelor de stat au posturi blocate, dar ele sunt blocate doar pentru medicii care nu trebuie să rămână în spital. Pentru cei cu oarecare tentacule înfipte în sistem, se scot imediat posturi. Fie nu știe nimeni de ele, fie dacă știe și se duce la examen, are grijă comisia să treacă cine trebuie. E o realitate tristă, aproape ubicuă, din păcate. Privatul are alte bube: mercantilismul exagerat, consultațiile pe bandă rulantă, presiunile pe medic de a produce bani. Am făcut un pas în afară din ambele. Dintr-un sistem pentru că n-am avut încotro, din altul pentru că nu m-am regăsit acolo.

În aceste condiții, a ales să fie medic voluntar o bună perioadă de timp pentru că n-a putut să se rupă de pacienți. Deși prins în foarte multe alte proiecte, a decis să ajute câteva ore pe zi într-o secție. Cu timpul, mâna oferită s-a transformat în tot corpul tras în secția respectivă și, cu părere de rău, n-a mai putut să facă nici asta. Primea foi peste foi, era invitat să participe la gărzi, să vadă pacienți din ambulator, toate pentru că s-a arătat interesat să contribuie. Obosise și s-a retras.

Acum are de gând să-și deschidă un cabinet propriu, în care să practice o medicină frumoasă, cu pacientul în centrul atenției. Și, bineînțeles, să scrie în continuare…

 

Prima carte, primul best-seller

Cărțile și le scrie predominant pe telefon. Scrie în gărzi, imediat după gărzi, în metrou, înainte de culcare, în cafenele, pe vreo bancă din vreun parc îmbrățișat de fiecare anotimp, în avion, în picioare sau tolănit pe canapea. Nu are nevoie de lucruri complicate pentru a scrie.

Prima sa carte se numește “Dragă inimă” și a trecut de 10.000 de exemplare vândute, care la noi este prag de best-seller. Conține o călătorie a unei inimi care s-a apropiat de alte inimi. Și bine a făcut. Sunt aici povești din copilărie, întâlniri cu pacienți, suferințe cu duiumul, clipe de fericire, toate gravitând în jurul inimii.

Promovarea a fost foarte bine făcută, cum rar am văzut în peisajul românesc. Cu toate astea, dr. Vasi Rădulescu nu consideră că a făcut marketing propriu-zis, ci doar și-a arătat munca. A anunțat natural lansarea cărții și oamenii care îl urmăresc de mulți ani abia așteptau apariția ei. A primit apoi sute de mesaje cu “Dragă inimă” fotografiată prin orașele lumii.

Nu știu dacă am devenit pe alocuri agasant, dar cred că actul achiziționării cărții unui om pe care îl îndrăgești e supremul gest de apreciere.

 

De la inimă la creier, prin intermediul unei povești înduioșătoare

Când anunțase că mai e puțin și apare prima carte, una despre cord (nimic anatomic sau pur medical), cineva l-a întrebat dacă urmează să scrie și o carte despre creier. L-a captivat ideea, mai ales că la final de martie se întâmplase episodul cu vârstnicul fără locuință bătut cu bestialitate de doi tineri într-un pasaj din Brașov.

Pe fondul acestui episod în care dr. Vasi Rădulescu a generat cu o aparent banală postare un val de bine, domnul a ajuns într-un centru în care este excelent îngrijit. Peste 1500 de oameni au donat aproape 20.000 de euro, bani cu care a achiziționat o nouă casă care a extins centrul.

Bătrânul respectiv avea Alzheimer, era etichetat nebun în comuna în care muncea cu ziua, pentru că descria uneori submarine galbene plutind deasupra dealurilor (evident halucinații în contextul demenței). Povestea asta l-a copleșit și a simțit nevoia să o aștearnă undeva. Așa s-a născut a doua carte, “Culorile uitării”, o extensie a primei, cu explicații despre culori, memorie, uitare, bine, implicare.

Ambele cărți conțin texte simple, o simplitate aproape terapeutică, și sunt destinate publicului larg, nefiind nicidecum cărți de specialitate medicală.

Scrisul pentru mine înseamnă contrapondere la uzura grea dată de medicină. Mă relaxează și, în ultima vreme, mi-am dat seama că efectele generate asupra cititorilor mă umplu de bucurie, deci cred c-am început să scriu pregnant și pentru ei.

Vasi Rădulescu

Vasi Rădulescu – ”Dragă inimă”

 

Viața dincolo de medicină

Vasi Rădulescu s-a împrietenit relativ târziu cu lectura, un mare regret al său. A devenit cititor de cursă lungă, devorând cărțile lui Oliver Sacks, Irvin Yalom, Andrew Solomon – toate gravitând în jurul psihicului, dar și Eric-Emmanuel Schmitt sau Alain de Botton.

Ascultă mai mereu muzică clasică, dar nu se limitează doar la acest gen muzical. Cel mai recent spectacol care l-a impresionat puternic este concertul magnific al lui Damien Rice de la Opera Română, susținut la început de octombrie.

Mă plimb mult pe jos – ce splendoare e toamna pentru actul plimbării – și îmi pun ordine în gânduri în acest timp. Încerc să gâdil clapele pianului măcar o jumătate de ceas pe zi. Pictez în acuarelă – semnele de carte oferite la cele două volume au fost pictate manual de mine, pentru că atenția dată cititorului primează, cel puțin așa consider eu, să aibă ceva de la autor, dincolo de text. Călătoresc destul de mult și socot că aici ar trebui să investim serios cu toții.

Valorile sale cuprind bunul simț, binele făcut ori de câte ori are ocazia, respectul de sine și pentru cei de lângă el, alături de moderație în orice face. În privința oamenilor care l-au format, este un pic mai complicat:.

Cred că noi suntem suma experiențelor noastre. Drumul ne este semnificativ influențat de oamenii pe care îi întâlnim, aparent pur întâmplător. Unii sunt agoniști, alții antagoniști. Ambele categorii reprezintă sfere deosebit de importante pentru evoluția noastră. Le datorez multe doctorilor Grigore Baloșin, Cosmin Constantinescu, Camelia Nicolae, Tiberiu Nanea, Simona Tivadar, Mihai Craiu, Andra Bălănescu. Am luat de la fiecare câte ceva bun. Și continui să o fac.

 

România proiectelor frumoase

Fiecare speră să-și găsească fericirea și armonia în viață, iar unii o caută în altă țară. Așa au plecat zeci de mii de medici din cauze felurite. De la bani și mai ales din pricina umilinței la tot pasul, a lipsurilor din sistem, a blocajelor în desăvârșirea profesională, până la motive strict personale.

Dr. Vasi Rădulescu a rămas pentru că mediul acesta mlăștinos e, pentru cine vrea, teren propice pentru dezvoltarea unor proiecte frumoase, care să astupe neputințele statului. El își dorește să facă lucruri utile aici, pentru oamenii de lângă el. Dincolo de cele câteva mii de pacienți pe care i-a consultat deja, vrea să pună umărul la o educație medicală eficientă, care să ducă la prevenție de calitate și la minimalizarea riscurilor principalelor boli. Cei care îi urmărim munca considerăm că e pe drumul cel bun.

Elita actuală are suficientă resursă pentru ca România să-și revină, să-și pună roțile pe un drum bun și să meargă înainte. Din păcate nu suntem conduși de elită, ci de polul opus ei.

Participarea la TEDx este un alt vis împlinit. A primit invitația de la Dragoș-Cristian Fînaru, care de șase ani face TEDx la Bacău împreună cu Dominic Trișcă. A acceptat imediat. A ajuns într-un Bacău scufundat în toamnă, frunze, miros de covrigi și lavandă.

A vorbit despre domnul D. (vârstnicul bătut la Brașov), despre tot binele făcut de mulți oameni pe care nici măcar nu i-a întâlnit vreodată. A completat cu deschiderea centrului de la Dumbrava, județul Bihor, acolo unde Viorel Pașca face lucruri extraordinare pentru mai bine de 300 de oameni aduși din toate colțurile țării.

Ca un culegător de povești desăvârșit, a mers la TEDx să spună povestea asta. Acolo s-a simțit minunat, a întâlnit oameni interesanți și e recunoscător pentru oportunitatea asta.

Vasi Rădulescu

Vasi Rădulescu la TedX Bacău

 

Planurile de viitor ale unui doctor-scriitor

Încurajat de părerea excelentă a domnului doctor despre Elita României, am încercat să aflu cum se poate crea un curent de opinie și de idei faine în România, când mare parte din mass-media duce nivelul populației tot mai jos.

E greu. Discutam cu prietenul Marius Constantinescu despre emisiunea sa de cultură de la TVR3 și cum au ajuns astfel de emisiuni să aibă un public restrâns sau chiar să fie scoase din grile, când ar trebui gustate de tot mai mulți oameni. Aici suntem. Televiziunile generează cercuri vicioase, întrețin propagarea materialelor de calitate scăzută, a scandalurilor. Oamenii citesc puțin și prost, preferând să nu se relaxeze la o piesă de teatru, o emisiune stimulantă sau cu o carte în mână, ci la show-uri cu multă formă și puțin fond. Eu lupt împotriva acestui fenomen și promovez frecvent cărți, oameni, emisiuni care merită. Sunt un căpos și cred că oamenii care mă urmăresc pot fi influențați pozitiv prin modelul oferit de mine sau reperele promovate constant.

Cât despre viitor, și-a trasat niște idei, dar știe că nu e pe deplin pregătit pentru ele. Se va adapta cumva din mers, cu muncă multă și perseverență. Urmează să scoată, poate în decembrie, o carte de medicină povestită pe înțelesul tuturor. Vor apărea emisiunile Leapșa de Sănătate, iar în 2019 va scoate primul număr al revistei omonime.

Când axa creier – inimă – mână e corect aliniată, mai aruncă cuvinte într-un roman pe care speră să-l termine tot anul viitor. Va continua să facă bucata de educație medicală în fiecare zi de marți, la radio, alături de Ioana Bâldea Constantinescu, în cadrul emisiunii Orașul vorbește.

Ce e sigur, e că va scrie aproape în fiecare zi. Se va descoperi, se va cultiva și va căuta să facă bine celor de lângă el, ori de câte ori va putea. Noi îi vom urmări mai departe activitatea și îl vom da ca exemplu în jurul nostru. Acest medic demonstrează că în România mai există oameni care să lupte dezinteresat pentru binele comun.

Radu Maricec

Radu Maricec, tânărul român care a obținut locul doi la Campionatul National de Latte Art (desen in cafea) din Marea Britanie (22 octombrie 2018), este născut în anul 1992 în Sighetu-Marmației, Maramureș. A început ca barista la o cafenea din orașul său natal, unde și-a făcut ucenicia în arta cafelei. Apoi a lăsat totul în urmă pentru a-și urma pasiunea pentru cafea în UK.

 

În Bristol (UK) a venit special pentru job-ul de Head Barista în septembrie 2017, după aproape trei ani petrecuți la o altă cafenea/prăjitorie. Până să ajungă aici, a refuzat alte două oferte pentru acest tip de job, deoarece nu este genul care își schimbă slujba prea ușor. A acceptat mutarea la 250 km de locuința sa, datorită încurajărilor iubitei sale și ale unui prieten care lucra deja în compania respectivă.

 

Campionatul Național de Latte Art, o mare provocare pentru Radu Maricec

Concursul a constat în trei probe deloc ușoare. În preliminarii, concurenții au avut de preparat două Free Pour Latte, adică să toarne lapte fără să deseneze nimic. Au urmat două Design Latte (în această probă este permis ”etching”, mai exact să adauge culoare sau un desen). Cele patru băuturi trebuiau făcute și prezentate juriului în 8 minute.

În semifinale și finale, sunt seturi de câte 6 băuturi în 9, respectiv 10 minute. În semifinale sunt două seturi de free pour și un set de macchiato (ceașca de espresso cu desen turnat în ea) fără să se deseneze, ci doar turnare. În finală sunt două seturi de free pour și un set de design.

Diferența dintre competitori este făcută de tema și design-ul ales. Tema lui Radu Maricec includea o veveriță, o albină (design creat de el), iar în espresso un scorpion cu 10 elemente, foarte greu de turnat într-o ceașcă de cafea.

În semifinale avea poze separate, dar a folosit o altă temă, ”Picnic by the river” (Crazy Fox, BumbleBee și Scorpionul pentru espresso). Pentru finală, Radu a combinat toate cele trei desene într-o singură temă,”Walking around forest” (‘Crazy fox’, ‘BumbleBee’ si ‘Hungry Squirrel’) și a creat o poveste în care a explicat fiecare design. Diferența între primii 6 concurenți și restul celorlalți a făcut-o însă practica și experiența.

Trebuia să îmi fac orele de lucru în shop, iar după, dacă vroiam să mă antrenez, era decizie personală. În finală, toți plecam de la zero și fiecare avea jocul lui, cu scoresheet-ul și cu propria persoană.

 

Radu Maricec

Premiul obținut de Radu Maricec la UK Latte Art Championships

Performanța lui Radu Maricec, apreciată de Consulatul Român din Bristol

Performanța românului nu a trecut neobservată de presa britanică. Așa a ajuns ca Radu să primească felicitări personale chiar de la soția Consulului României în Bristol. Domnia sa și-a făcut un obicei din a susține românii care fac performanță în Marea Britanie.

De-a lungul timpului a primit multe complimente care l-au încurajat să continue pe acest drum. Cel mai motivațional a fost de la Daniel Horbat, unul din mentorii săi, când a început să își descopere vocația: ‘‘Ești foarte bun dar ai mult de lucru. Așadar hai să începem! ”

Cel mai frumos compliment a venit însă de la mama sa, după ce a obținut locul doi la Latte Art: ”Am plâns un ocean de lacrimi la viața mea, dar lacrimile de azi nu le voi uita niciodată!”

Premiul îl poziționează pe Radu Maricec în top trei într-un campionat național de cafea, indiferent de categorie. Este o realizare foarte mare pentru orice concurent. Aceasta arată publicului faptul că participantul are practica de partea lui, cu multe ore de lucru. Însă publicul nu vede și multele momente în care un concurent vrea să renunțe din cauza orelor și oboselii adunate.

Anul trecut, Radu a reușit să atingă locul 6 în Romania și locul 7 în UK, fapt care arată că muncind din greu, progresul e firesc. Doar așa se poate face performanță în orice domeniu.

 

Începutul relației cu cafeaua

Pasiunea pentru arta cafelei s-a format în timp pentru tânărul sighetean. A avut o perioadă de doi ani în care a lucrat într-un pub, cu foarte multe ture de noapte și oboseală acumulată. Așa a decis să meargă într-o altă locație unde programul de lucru cu clienții începea mai de dimineață și se termina înainte de miezul nopții. Încet a început să vadă diferențele, iar în cele din urmă a decis să rămână pe partea de cafea.

După mai multe luni în cafenea, a început să iubească cafeaua, iar ideea de a ajunge un barista era din ce în ce mai aproape de realitate. Dar ce înseamnă un barista din punct de vedere profesionist?

Mulți omit. Din punctul meu de vedere, un barista profesionist este o persoană bună la toate, începând de la curățenie și costumer service. Iar cel mai important, din punctul meu de vedere, este să știe să folosească echipamentul din dotare și să scoată ce e mai bun din el.

În acelasi timp, un barista trebuie să fie tot timpul pregătit pentru orice fel de întrebare venită de la orice tip de client. Asta face ca acest job să nu fie pentru oricine, pentru că e nevoie de o răbdare și determinare de oțel, mai adaugă Radu Maricec. El s-a dovedit a fi foarte motivat în a învăța continuu, a experimenta, devenind o persoană autodidactă care are dorința de a crește în fiecare zi.

Radu Maricec

Din secretele cafelei, dezvăluite de un barista premiat

Primul lucru cu care se confrunta Radu, și pe care l-a învățat la începutul carierei a fost să scoată zahărul din cafea. După care a învățat cum funcționează aparatura din jurul său și cum să prepare un espresso. Pe urmă, cum să facă crema de lapte constant. Aceștia sunt primii pași pentru oricine dorește să devină un barista.

O cafea prăjită trebuie să stea cel putin 10 zile până poate fi folosită, deoarece este nevoie de balanță și constanță în ceașcă. Cafeaua are nevoie de o pauză de la prăjire până la a intra în râșniță, pentru a-și defini aromele și gusturile, dar și pentru a oferi destul timp gazelor din bobul de cafea să fie eliminate. Peste 50% din aromele cafelei se pierd în primele 15 minute după măcinare. Nu trebuie ignorat nici faptul că, după aproximativ trei săptămâni, în funcție de origine și sortiment, cafeaua începe să-și piardă din proprietăți.

Însă, în primul rând, cafeaua este un fruct și nu ar trebui să fie amară ca să fie tare. Cafeaua de specialitate trebuie să aibă gust echilibrat, fresh, de fructe sau ciocolată. Depinde de tipul de cafea si de originea acesteia. Însă la prepararea unei cafele bune, acasă sau la cafenea, mai mult decât metoda de preparare contează mult să se folosească o apă filtrată, cât mai pură.

Cafeaua de specialitate este o bucurie, nu o necesitate. De aceea, majoritatea cafenelelor sunt încă în viață. Cu ajutorul cafelei de specialitate învățăm încet să ne bucurăm de o cafea bună.

Asta ne spune Radu Maricec, barista care de-a lungul timpului a reușit să facă diferența între cei care iubesc cafeaua și oamenii care au nevoie de ea.

Cât privește viitorul tânărului barista român în Marea Britanie, rămâne să vedem cum va evolua. După acest premiu, Radu Maricec a fost deja curtat de mai multe companii. Însă visul lui este să se antreneze mai mult pentru ca într-o zi să pună steagul României pe spate la un campionat mondial.

Cezara Buga

Uneori, cele mai simple lucruri ne pot schimba viața într-un mod de neimaginat… Atunci când o procedură medicală de rutină se transformă într-o dramă, lumea în care obișnuiam să trăim devine un loc straniu. Oamenii pe care îi cunoșteam se schimbă într-un mod ciudat. Despre lupta pentru șanse egale, despre obsesia pentru împlinirea unui vis și o ambiție fără margini, cu tânăra creatoare de modă Cezara Buga.

 

Cezara Buga s-a născut în Chișinău în anul 1994. Cea mai mare parte a vieții și-a petrecut-o în București, loc în care locuiește și în prezent. La vârsta de un an, familia sa a fost nevoită să părăsească Republica Moldova și o afacere prosperă, din cauza unui tratament medical… nepotrivit.

Din cauza unui vaccin prescris de medici, Cezara și fratele ei au rămas fără auz. Se impunea o intervenție chirurgicală complexă. La acel moment, Bucureștiul era cea mai accesibilă variantă, atât pentru operația de implant cohlear cât și pentru terapiile de recuperare. Situația financiară nu tocmai bună și terapia de lungă durată au determinat familia Cezarei să se stabilească definitiv în București.

Am avut șanse egale încă de mică în ciuda afecțiunii de care sufeream – la gradiniță, la liceu, dar și la școala de designer, unde am avut marele noroc să învăț. Recunosc, nu mi-a fost ușor, a trebuit să mă lupt cu interiorul meu, cu stereotipurile unora, dar sunt de firea mea o luptătoare și consider că am dreptul la șanse egale! Fac tot ce pot ca lumea să mă înteleagă pe cât se poate. Sunt doar un om normal, consider că nu costă nimic să fiu acceptată așa cum sunt și să fiu tratată cu egalitate.

Cezara Buga - Xmedia Studio

Cezara Buga – Xmedia Studio

 

Succesul de astăzi se află ascuns în eșecurile de ieri…

În urma acelui vaccin nepotrivit, Cezara a fost diagnosticată cu hipoacuzie. Afecțiunea se manifestă prin scăderea capacității auditive a unei persoane sau chiar pierderea completă a auzului. Chiar se poate afirma că, odată cu înaintarea în vârstă, ne afectează într-o oarecare măsură pe fiecare dintre noi, în mod natural. Însă există și cazuri atipice. Afecțiunea poate apărea încă de la naștere, în urma unui traumatism sever sau, cum este cazul Cezarei, datorită administrării unei doze prea mari de medicamente cu ototoxicitate ridicată.

Deși poate uneori îi este greu, Cezara este o luptătoare. Vorbește despre problema sa cu multă detașare, dând dovadă de un psihic puternic si de o voință de fier. Dar lucrurile n-au stat mereu așa. Mărturisește că a avut și perioade dificile în care a căzut pradă depresiilor severe și anxietății. A reușit să depășească aceste momente prin fitness. Recent a câștigat un concurs de fitness în cadrul căruia a realizat un număr de 221 genuflexiuni cu bara de 15kg, 314 abdomene și 1518 fandări!

Fitness - Cezara Buga

Fitness – Cezara Buga

Sportul îmi dă o putere specială. În fiecare zi de antrenament simt că se produce o schimbare. Experiențele din sport au fost dificile, dar au fost cele mai plăcute lucruri și aș vrea să am parte de ele în continuare. Nu vreau să mă întorc în trecutul în care mi-a fost rău fizic și mental. Am de gând să practic yoga și pilates.

Lucrează zi de zi, uneori la modul obsesiv, pentru a-și clădi visul. Este de părere că orice persoană are de făcut o călătorie proprie pentru a se descoperi pe sine și pentru a-și găsi vocația. Iar această călătorie nu va fi deloc una ușoară, va fi un drum greu, presărat cu eșecuri și dezamăgiri. Însă cel mai important lucru este să nu îți pierzi moralul. Mai mult de atât, un eșec nu ar trebui privit niciodată precum un ghinion, ci ca o lecție de viață.

Din greșeli înveți cum să repari, fără greșeli n-ai cum să evoluezi. Oricât de greu ar fi, niciodată să nu renunți. Lucrurile mari nu sunt ușoare, pentru a reuși într-un domeniu trebuie să muncești foarte mult. Să te dedici întru totul pasiunii tale. O femeie de afaceri ce a început totul de jos mi-a spus ”Mai bine acum să mori de foame, ca să nu îți fie foame peste câțiva ani”.

 

Designul vestimentar, o pasiune vie

De când se știe, Cezara Buga a avut o înclinație aparte către modă și design vestimentar. Este sigură că a moștenit-o pe bunica sa, primul ei ”profesor”. Primele creații au fost bineînțeles… hăinuțele pentru păpuși. Însă la acel moment nu s-ar fi putut gândi că acest domeniu îi va ”croi” practic viitorul.

Cezara Buga

Era cea mai admirabilă croitoreasă din orașul Ungheni, Republica Moldova. Își iubea enorm munca. Realiza singură modele vestimentare, le croia, le cosea…Cred că ea, de acolo de sus, mă vede și se bucură.

Și-a redescoperit pasiunea la liceul de arte plastice Nicolae Tonitza din București. A studiat la secțiunea de design vestimentar, sub îndrumarea profesoarei Ilinca Manole Heinrich, un om extraordinar pe care o iubește enorm. A fost locul unde și-a putut pune în valoare abilitățile și creativitatea, realizând primele modele vestimentare. Astfel, și-a dat seama că moda este viața ei.

Cezara Buga și-a continuat pregătirea în cadrul Institutului de modă Salomeia Truță din București, despre care afirmă că ”este locul perfect în care te poți distra învățând despre modă și croitorie”. Aici a realizat și primele colecții urmate de prezentări pe podium: ”Metamorphosis of Shapes” – prezentată la ”Culorile Toamnei” 2016, Pitești / Bucharest Fashion Week 2016 și ”Between Black and White” – prezentată la Bucharest Fashion Week 2017 și Fashion Philosophy 2018.

Institutul Salomeia Truță este locul perfect unde te poți distra învățând despre modă și croitorie. Aici există niște profesori minunați. Aceștia m-au îndrumat și sprijinit enorm să fac ceea ce iubesc. Au reușit să îmi înțeleagă sentimentele și gândurile pe care mă chinuiam să le exprim pe o coală de hârtie cu ajutorul creioanelor și acuarelelor sau prin materiale pe podium.

În prezent, Cezara Buga deține brandul vestimentar ”BC – Buga Cezara”, un brand ce urmărește să exprime libertate și identitate. Libertate și sentimente ce trebuie scoase la iveală cu orice preț. Deși la prima vedere pare un brand pentru adolescenți, creatoarea de modă afirmă că acesta a fost conceput în mod special pentru persoanele care, din diferite motive, își ascund sentimentele și frumusețea interioară. Prin purtarea creațiilor sale vestimentare, Cezara Buga își dorește ca acei oameni să se simtă speciali. Să își deschidă sufletul și poate cel mai important să se iubească pe ei însăși.

 

Cezara Buga, experiență, planuri de viitor și un proiect inedit

Cezara a lucrat de-a lungul timpului în numeroase ateliere și studiouri de design vestimentar. Nu a putut rămâne prea mult într-un singur loc. La unele a renunțat deoarece nu se simțea acceptată, la altele pentru că nu ofereau nimic nou și se plictisea teribil. Consideră că timpul este foarte prețios și nu-și dorește să și-l piardă într-un loc în care nu are nimic nou de învățat, un loc în care nu poate evolua.

Un job trebuie să fie un loc în care să te simți fericit. Un loc în care să poți învăța zilnic lucruri noi și interesante, să faci totul din pasiune, nu doar pentru bani.

Din punct de vedere tehnic lucrurile sunt mult mai dificile decât par. Designul vestimentar și croitoria profesională sunt domenii complexe ce necesită cunoștințe aprofundate, mâini sigure și o situație financiară destul de prosperă. Într-un mod cu totul trist, în ziua de astăzi, chiar și în acest domeniu, lucrurile se rezolvă mai mult cu bani și nu cu umanitate…

Creatie - Cezara Buga

În creațiile sale, Cezara Buga se inspiră din lucruri pe care le consideră ca fiind cel puțin ciudate. Stări sufletești, povești de viață, bucurii și drame. Mărturisește că îi vine destul de greu să-și găsească ideile în cărți sau în creațiile marilor designeri ai lumii. Totul este uneori o nebunie în care inspirația apare practic din senin.

Pentru a profesa într-un domeniu nu este nevoie numai de talent. Trebuie să ai cumva acea obsesie asupra pasiunii pe care o iubești. Atât timp cât iubești ceea ce faci vei putea munci enorm pentru a ajunge acolo unde dorești, iar munca ta va fi apreciată. Dacă nu muncești pentru ceea ce iubești, talentul este în zadar.

Are în plan să realizeze cât de curând o colecție nouă, nonconformistă și nepurtabilă – ”Vise în culori fără sunete”. Prin aceasta vrea să prezinte creațiile din două perspective diferite. O diferență între oamenii normali și cei ce nu aud. De asemenea dorește să lanseze două branduri noi, unul inspirat din vechea colecție ”Between Black and White”, cel de-al doilea dedicat femeilor ce au probleme cu greutatea. Pentru a le ajuta să se simtă bine în pielea lor, să-și recapete încrederea.

Between Black and White by Cezara Buga

Between Black and White by Cezara Buga

Ne propune un proiect inedit, unic în România. Dorește să prezinte pe podium creații pentru cei cu dizabilități, pentru oameni cu diferite probleme de sănătate. Acești oameni trebuie scoși în evidență. Iar noi le putem dovedi astfel că îi susținem și îi acceptăm așa cum sunt. Cu toții merităm șanse egale!

Cezara Buga este conștientă de faptul că o vor aștepta numeroase provocări și și un volum imens de muncă. Dar știe că le va face față cu brio și că se va descurca la fel ca și până acum.

Când voința este mare, obstacolele devin mai mici!

În timpul liber Cezara citește, pictează, face sport, gătește și adoră să călătorească. Are o mulțime de hobby-uri și activități recreative. Acestea o ajută să se relaxeze și să uite instant de griji ori de alte lucruri ce o apasă. De fiecare dată însă trebuie să facă ceva, orice, numai să nu stea degeaba. Altfel nu ar mai fi ea…

”Eu îmi visez picăturile iar apoi îmi pictez visele” – Vincent van Gogh

Cătălin Vezetiu

Câți dintre noi nu ne-am dori să ne îndreptăm mereu și mereu către minunata natură a României? Să străbatem țara în lung și în lat, în aproape toate zilele din an? Să fim înconjurați de fascinantele peisaje ale frumoasei noastre țări? Cătălin Vezetiu fotografiază toată România chiar dacă, de 20 ani, merge sprijinit în două cârje. În ciuda handicapului peren, în ciuda sclerozei multiple de care suferă soția sa, acest om duce o viață mai sănătoasă decât mulți dintre noi. Din invidie, din curiozitate și mai ales din admirație, i-am rezervat lui Cătălin spațiul său binemeritat în Elita României!

 

Înainte de orice, să vă explic un pic contextul. Cătălin Vezetiu a avut o carieră normală, în privat, ca noi toți. Provine din Ploiești, a lucrat și prin Constanța, iar acum locuiește în Râmnicu Vâlcea, alături de soția sa, Liliana. S-au cunoscut pe internet, au comunicat prin email sau Yahoo Messenger, s-au îndrăgostit și au decis să-și unească destinele.

Liliana joacă un rol esențial în viața lui Cătălin. Datorită ei, a descoperit că și el poate ajunge un fotograf profesionist. Tot Liliana l-a determinat să se elibereze de jugul corporatist, iar în decembrie 2017 Cătălin Vezetiu s-a pensionat pe caz de boală. Măcar atât să facă țara pentru el, dacă nu a reușit să îi repare coloana vertebrală…

De atunci, Cătălin este puternic implicat în activitatea tot mai intensă a Lilianei, Președintele Asociației Scleroză Multiplă Vâlcea. Este omul bun la toate – promotor, șofer, organizator de evenimente sau fotograf. Însă, mai ales, nu mai trebuie să fugă de la muncă vinerea la 4 și să se întoarcă neapărat duminică seara sau luni dimineața. Este un om liber să străbată munții României, în căutarea imaginilor perfecte.

 

Cătălin Vezetiu: ”Fotografia m-a scos din casă!”

În 2014, de ziua sa, Cătălin a primit în dar de la soția lui primul DSLR. Un Nikon D3100 înlocuia bătrâna cameră bridge cu care se mai delecta din când în când. S-au suit în mașină și au pornit în căutarea locului potrivit pentru inaugurarea cadoului.

Primele mele poze cu un DSLR au fost la Cascada Lotrișor. Un peisaj superb de care mi-am bătut joc. Mă uitam la meniu, nu înțelegeam mai nimic, nu știam să fac setările… Am tras și eu cum am putut – jumătate în umbră, jumătate în soare… M-am întors acasă, mi-am dat seama că am bătut drumul degeaba și că e momentul să încep serios să mă documentez.

Liliana și Cătălin Vezetiu

A pătruns de unul singur în marea lume a fotografiei. A citit despre fotografie, dar și despre domenii conexe (geografie, astrologie, metereologie, biologie…). După doar un an își depășea aparatul, așa că l-a înlocuit cu un Nikon D7100. Din 2018, Cătălin folosește un full-frame Nikon D750, aparatul anului conform portalului Popular Photography.

M-a prins foarte tare, din păcate pentru buget dar din fericire ca om. Nu a fost neapărat un efort financiar, am învățat să îmi drămuiesc banii și a fost ok. Fotografia m-a scos din casă!

 

Când cerul vorbește cu tine, iar aparatul tău e pregătit să răspundă…

Cătălin Vezetiu realizează în jur de 20.000 cadre pe an. Poate părea mult, dar nu e chiar așa. Îmi arată că un fotograf de nunți sau botezuri ajunge la acest număr după circa 4 evenimente. Este o medie normală pentru ei, fotografii de peisaj, în speță cei care chiar umblă des.

Mai face poze pe la evenimentele asociației, însă îi e mai greu să se miște prin spații aglomerate. Și de aceea poate, preferă natura sălii de conferințe, peisajul sălbatic celui urban.

A acoperit deja toată țara, mai tot timpul cu cortul în spinare și cu un prieten-doi alături. Ziua, Cătălin și cele două cârje ale lui se aventurează pe munții României, în special către destinații mai puțin cunoscute. Când se apropie apusul sau mai ales răsăritul (preferatul său), una din cârje se sprijină de un copac, Nikon-ul iese nerăbdător din rucsac și își îndreaptă obiectivul către cer.

Dintre toate fotografiile mele, 90% surprind spectacolul ceresc. Sunt cunoscut în Vâlcea pentru fotografiile astro, pentru claritatea cu care zugrăvesc Calea Lactee. Cerul mă face să țin mereu capul sus.

 

Top destinații în viziunea fotografului Cătălin Vezetiu

După atâția ani de călătorii, prin toată țara dar și prin străinătate, Cătălin afirmă cu certitudine că România rămâne în topul preferințelor sale. Doar în Munții Pădurea Neagră din Germania i-a plăcut mai mult, acolo unde a fost impresionat de izvorul Dunării.

Mă surprinde când îmi spune că cel mai spectaculos oraș pe care l-a vizitat este… Novi Sad din Serbia! Are o arhitectură urbană nemaiîntâlnită, o zonă pietonală uriașă, plină de atracții. La servicii stau sârbii mai prost, însă atmosfera este senzațională! Pe locul 2 se situează Ankara în Turcia, cea mai frumoasă metropolă pe care a văzut-o. Din România, preferă strălucirea Iașiului, singurul oraș din Moldova unde a respirat un aer occidental.

Bineînțeles, Cătălin are și un top al destinațiilor favorite din România. Fundătura Ponorului din Munții Șureanu. Munții Măcinului din Dobrogea, unde se va întoarce cât de curând pentru a captura imagini noi cu aparatul său mai performant. Întreg județul Vâlcea are un potențial fotografic imens, iar Hunedoara este de departe cel mai spectaculos județ din România. Nu vă așteptați la asta, așa-i? Avem toate motivele să îl ascultăm, să privim dincolo de rutina comercială cu care ne-am obișnuit în ieșirile noastre în natură…

Cătălin Vezetiu

Fundătura Ponorului, Munții Șureanu. Fotografia preferată a lui Cătălin Vezetiu

Cel mai frumos apus l-a imortalizat de la etajul 9 al Hotelului Continental din Târgu Mureș. Cătălin se amuză de reacțiile amicilor săi văzându-l cum se contorsionează pentru cadrul perfect. Când viața ne pedepsește cu vârf și-ndesat, am face bine să învățăm din asta, să acceptăm adevărul, să nu ne lamentăm că nu ne ajută la nimic. Sportul național ”haz de necaz” e uneori bun dacă știi să-l folosești în folosul tău!

 

Motivația din spatele unui efort supraomenesc

Să nu credeți că face fotografie pentru bani. Nici vorbă. Cătălin se descurcă bine cu ce are deja. În loc să stea pe la terase sau prin baruri, își investește economiile în pasiunea sa. Atât de simplu.

Este vorba în primul rând de depășirea propriilor limite. În cazul său particular, conceptul are o semnificație aparte, pe care nu cred că mai e cazul să o dezvolt. Uneori, își pierde spiritul de conservare și abia când ajunge acasă realizează la ce pericole se expune. Bucuria de a imortaliza locuri pe care mulți nu le-au văzut îl determină să cucerească noi și noi redute, să înfrunte drumeții dure chiar și pentru un om normal.

Cătălin îmi amintește de asemenea că România merită un astfel de tratament. Este o țară absolut minunată, de multe ori nedescoperită, pentru care fotograful își demonstrează atașamentul în fiecare zi. Chiar dacă românii îl mai dezamăgesc uneori, chiar dacă este nevoit să facă deseori curat la ”locul de muncă” după alții… În natură se simte în largul său, pentru că animalele sălbatice și copacii nu îl judecă pentru felul în care arată sau cum gândește.

Când eram începător, prea des eram ”taxat” de marii specialiști în fotografie. Mă demola fizic când puneam o întrebare și mă luau peste picior pentru că spuneam o prostie. Nimeni nu cred că a ajuns expert peste noapte, însă mulți au uitat de unde au plecat.

 

Proiectul ”România mea” sau cum să te remarci pentru caracter, nu prin aparență

Cea mai mare motivație de a continua apare însă atunci când imaginile sale ajung la inima românilor din străinătate. Pentru a se conecta cu ei, și-a lansat pagina de Facebook ”România mea – Cătălin Vezetiu”, unde peste 5000 fani primesc cu entuziasm bucăți de vis din sufletul său.

Cred că a fost una din cele mai bune decizii din viața mea. Nu-ți poți imagina cu câtă bucurie îmi scriu românii din străinătate după ce descoperă în fotografiile mele locurile pe unde au copilărit sau de care le este dor. Sunt multe povești în spatele fotografiilor, dar și povești create chiar de ele, după publicare.

”România mea” este proiectul cu care Cătălin se arată lumii. A avut deja 2 expoziții personale, pe 11 mai 2018 la București și pe 22 mai la Râmnicu Vâlcea. Cel puțin acasă – nu i-a venit a crede câtă lume a ținut să îi vadă operele! Pentru vâlceni, Cătălin nu mai e demult omul cu 2 bastoane. Este fotograful de o tenacitate inegalabilă, care aleargă fără încetare după frumusețile României!

 

Plinul de combustibil pentru atingerea de noi țeluri

Și pentru că România este deja acoperită, eroul nostru își caută noi și noi provocări! De vreo 2 ani, Cătălin cochetează cu fotografia wildlife. Rămâne mereu fascinant de câte specii necunoscute de păsări poate descoperi, în cele mai inaccesibile locuri din țară.

Se va întoarce în locuri deja cunoscute pentru a se concentra pe fauna locală. Delta Dunării este un exemplu bun, dar nu singurul. În maxim 2 ani, își propună să strângă suficient material de calitate pentru organizarea primei expoziții wildlife din Râmnicu Vâlcea.

Pe termen mai scurt, Cătălin se concentrează pe ediția de iarnă a expoziției Fotoclubului ”Floarea de Colț”, unde este membru. Expoziția va avea loc în 5 decembrie 2018, în Râmnicu Vâlcea la Galeria Cozia 2 din Pasajul Central. Expoziția este realizată cu sprijinul Muzeului Memorial Nicolae Bălcescu, care a pus la dispoziția clubului cazare și costumația de pe vremea Bălceștilor.

Fiecare membru fotografiază fete în costume de conițe, iar în 5 decembrie vom expune pozele. Va fi foarte frumos, așa cum a fost și la edițiile anterioare. Scopul este promovarea muzeului și a fotografiei vâlcene.

Cătălin Vezetiu

Conițele Bălceștilor by Cătălin Vezetiu

Cel mai important însă, Cătălin se roagă în fiecare zi ca boala soției sale să nu se agraveze. Au atâtea planuri comune, atâtea locuri frumoase de vizitat, în țară și peste hotare! Personal, tonul vocii sale îmi dă siguranța că va rămâne mereu optimist. Boala nu îl va dărâma vreodată, nimeni și nimic nu pare să stea în calea fericirii sale. Atâta vreme cât va fi în putere, Cătălin va duce o viață normală. O viață liberă, naturală, mult mai sănătoasă decât a multora dintre noi.

 

* Cătălin Vezetiu ne-a fost recomandat de către Pușa Pescaru. Dacă știi și tu români remarcabili, ajută-ne să îi descoperim!